Počuli ste už o princípoch grafického dizajnu? Sú to akési pravidlá, ktoré musí každý profesionál venujúci sa grafickému dizajnu dodržiavať pri všetkých svojich projektoch. Viete však, ktoré to sú?
Ak ste o nich ešte nepočuli alebo ste na nejaké zabudli, ideme na to povedzte o všetkých tých, ktoré existujú a o ktorých by ste sa mali vo svojich projektoch vždy zvýrazniť.
Odkiaľ pochádzajú princípy grafického dizajnu?
Musíte to vedieť princípy grafického dizajnu nie sú niečo, čo bolo vynájdené. V skutočnosti sú na základe 13 zákonov Gestalt ktorí určili, že tých 13 bodov je najdôležitejších a tie, ktoré rámcujú takzvané princípy ľudského vnímania.
Sú to tieto:
- celý
- štruktúra
- Dialektika
- kontrastovať
- záverečný
- pleť
- tehotenstva
- Topologická invariancia
- maskovanie
- Birkhoffov princíp
- blízkosť
- Pamäť
- Hierarchia
V podstate sa o to snažia vytvoriť celok na tom, čo vnímame vizuálne. Z tohto dôvodu sú na nich založené princípy grafického dizajnu.
A aké sú tie princípy grafického dizajnu?
V rôznych publikáciách nám hovoria, že ich je šesť. Iní hovoria o siedmich zásadách. Tu podrobne uvádzame, ktoré to sú.
zarovnanie
Začneme princípom, ktorý umožňuje, aby text spolu so zvyškom dizajnu vyzeral správne a primerane. Inými slovami, zarovnané.
To znamená, čo dostaneme, je udržiavať poriadok medzi prvkami, zároveň nám to umožňuje kombinovať ich tak, aby vyzerali ako keby boli jedno.
Je to, ako keby mali líniu, ktorá ich spájala, a so zarovnaním sa to podarilo.
Príkladom je, ak všetko zarovnáme doľava a doprava, alebo ak zarovnáme na stred, aby dizajn vyzeral, že vyčnieva z projektu, zatiaľ čo ostatné prvky po stranách mu dodávajú hĺbku (čím sa vytvára 3D efekt).
zostatok
V grafickom dizajne, vyváženie nie je v tom, že na boky umiestnite rovnaké prvky, aby to vyzeralo rovnako, to znamená, že by ste mali kontrolovať „vizuálnu váhu“. To znamená, že musíte vytvoriť rovnováhu ako celok.
Keď to získate, používatelia budú môcť zamerať svoj pohľad na body, ktoré chcete, na tie, ktorým ste pripísali väčšiu dôležitosť bez toho, aby sa zdalo, že uprednostňujete jeden priestor pred druhým. Okrem toho je schopný vyvolať emócie.
Príkladom toho môže byť, že keď umiestnime niektoré prvky doľava a doprava, musíte umiestniť niečo na kompenzáciu (a aby oči nešli len doľava, ale premýšľali o celom dizajne).
Dôraz
Dôraz možno definovať takto súčasťou dizajnu, ktorý chceme byť protagonistom celku. Napríklad, ak chcete vytvoriť plagát na knižný veľtrh, čo by malo byť výraznejšie, je kniha, čítajúca žena, muž pozerajúci sa do kníhkupectva... Ale práve knihy by mali upútať pozornosť.
Mohol by to byť aj názov toho plagátu. Názov veľtrhu, prípadne aj dátum a kde sa bude konať.
kontrastovať
Pomocou kontrastu môžete zvýrazniť časť dizajnu, tj. dosiahnuť niečo pozoruhodné, čo upúta používateľa, keď to vidí. Môže to byť obrázok, text, typografia alebo iný prvok.
Najbežnejšie je použitie farebných kontrastov, ktoré umožnia odlíšenie a zároveň zvýraznenie.
Predstavte si napríklad, že ste mali vytvoriť plagát v odtieňoch modrej. Ak to položíte takto, nedosiahnete žiadny kontrast a vzhľadom na farby to môže zostať nepovšimnuté. Teraz si predstavte ten istý plagát v modrej farbe, ale s niektorými prvkami v bielej a žltej farbe. Čo by ste vyzdvihli viac? No a v tom by bol kontrast.
Podiel
Podľa pomeru musíte pochopiť vizuálna veľkosť a hmotnosť prvkov, ktoré ste použili v rozložení. Teda podľa celkovej množiny prvkov, aby ste vedeli, či sú príliš veľké, či sú príliš malé, alebo či nie je príliš preťažené.
Keď majú všetky prvky správnu veľkosť a presné umiestnenie, potom sa hovorí, že pomer je správny. V skutočnosti to môžete dosiahnuť vyrovnaním a rovnováhou.
Prázdny priestor
Keď robíte dizajn, nemôžete myslieť na to, že musíte všetko vyplniť. Tiež je potrebné mať prázdne miesta, nazývané aj záporné medzery. prečo? Pretože umožňuje práci „dýchať“, aby nepôsobila tak preťažene.
V prípade, že neviete, toto prázdne miesto sa používa na vytvorenie organizácie a hierarchie. Je to, ako keby ste tým, ktorí vidia dizajn, povedali, kde sa musíte sústrediť a kde si môžete oddýchnuť.
opakovanie
Nemyslite si, že opakovanie je nesprávne. Niekedy je potrebné vyhnúť sa preťaženiu dizajnu. Bežne k tomu dochádza pri farbách alebo fontoch, hoci to môže byť aj prípad obrázkov.
Samozrejme, nezneužívajte opakovanie. Musíte to vidieť ako prvok, ktorý posilní uznanie značky, prvku, produktu atď.
pohyb
Tento princíp sa nepoužíva vždy, ale tí, ktorí sú v ňom zbehlí, spôsobia, že každý projekt bude živý. A to je veľmi dôležité, pretože to spôsobí, že každý, kto to uvidí, nebude schopný odvrátiť pohľad.
Hruška aby ste dosiahli pohyb, musíte zosúladiť všetky prvky a zároveň vytvárajú vizuálny efekt, ktorý sa akoby hýbe. Aby ste to dosiahli, musíte pracovať nielen s ním, ale aj s rovnováhou, kontrastom a vyrovnaním.
Nie vždy sa vám to podarí, ale v hudobných plagátoch, alebo tých, ktoré sú „presunutými“ aktivitami, sa môžete vždy pokúsiť o vytvorenie tohto efektu.
Ako sa používajú
Teraz, keď už viete, aké sú princípy grafického dizajnu, mali by ste to vedieť projekty nemusia do bodky dodržiavať všetky zásady. Normálne sa 1-2 z nich ignorujú, aby sa dosiahol pôsobivý výsledok. V čom by ste mali mať jasno je, že celý dizajn musí komunikovať. Ak to stratíte, bez ohľadu na to, aké dobré to považujete za dobré, neprinesie vám to veľa dobrého.
Okrem toho, Ak práve začínate, nie je vhodné tieto pravidlá ignorovať. Najprv sa ich musíte naučiť správne používať, aby ste so skúsenosťami vedeli, ako ďaleko si ich môžete dovoliť preskočiť.
Sú vám jasné princípy grafického dizajnu?