Designen av en logotyp går utöver estetiskt nöje eller visuell smidighet. Funktionaliteten, anpassningsförmågan och mångsidigheten i vårt förslag är viktiga ingredienser som vi måste ta hänsyn till när vi arbetar med utformningen av en logotyp. Ett av de obevekliga testerna som en design måste klara är dess enkla omvandling och razzia till vilken grafisk miljö och support som helst, men för detta måste vi ha alternativa versioner av vår design som är perfekt implanterade och samtidigt är igenkännliga och bibehåller funktionerna av den ursprungliga versionen. Idag ska vi prata om monokrom version av en logotyp och hur vi kan arbeta med det.
I dessa fall är den monokroma eller monokroma versionen (av en enda bläck) det mest lämpliga alternativet som vi inte bör förväxla med gråskalaversionen eftersom i den första vi eliminerar skuggor, lutningar och kromatiska övergångar medan den andra underhåller dem men i gråskala. Men som du redan har sett vid mer än ett tillfälle kan designen av den monokroma versionen bli en mer komplex uppgift än det verkar. Speciellt i mer eller mindre komplexa mönster och sammansatta av olika effekter som blinkningar, lutningar eller negativa utrymmen kan det resulterande förslaget presentera olika varianter och vi måste välja den mest framgångsrika. Målet är att ge en alternativ design platt och i en enda färg men samtidigt igenkännlig och lätt associerbar med standardversionen.
Efter hand från våra kollegor från Brandemi vi kommer att granska några fall där utvecklingen och utformningen av dessa versioner kräver olika strategier och behandlingar. Utan tvekan det mest användbara och illustrativa innehållet för alla som börjar med design.
När vår ursprungliga logotyp har volymeffekter
Djupeffekterna kan behandlas i en monokromatisk version med skärning för att separera de olika strukturerna i vår design eller skapa ytor impregnerade med linjer för att avgränsa det djupare området. Här lämnar du några exempel på hur dessa problem har lösts. Sanningen är att det inte finns något definierat eller konkret sätt att närma sig varje situation: Varje designer kommer att använda den teknik som han anser lämplig, så det är intressant att innan vi börjar arbeta tar vi en titt på några framgångshistorier:
Behandling av logotyper som ursprungligen är tredimensionella strukturer
Vid dessa tillfällen är det nästan oundvikligt att förlora nyanser och detaljer, men vi kan alltid arbeta med vår nya design så att den lätt kan identifieras och bibehåller dessa väsentliga funktioner. Sedan lämnar jag dig med några exempel där figuren är avgränsad men oavsett tredimensionella effekter.
Hur man tar bilder som ger en hög dos detalj
Även om det inte är vanligt finns det mönster som presenterar ett stort djup och en ganska detaljerad behandling, vid dessa tillfällen måste vi kasta bort alla gimmicky-komponenter och avstå från vad som är överflödigt och det å andra sidan är omöjligt att bestämma i en version utvecklats under en enda bläck. Därefter lösningarna som några stora varumärken har tillgripit i denna typ av situation. Även om en stor mängd detaljer undertrycks, bör du alltid försöka göra resultatet igenkännligt.
Vad ska jag göra med ljuset?
Vad händer när kärnan i vår logotyp är ett glödande element, en ljuskälla eller en blixt? Är det möjligt att bibehålla denna effekt med ett enda bläck? Logiskt nog inte, men vi kan alltid använda alternativ som skyddar innebörden och logiken i den ursprungliga designen. I den absoluta majoriteten av fallen kommer det inte att finnas något annat val än att eliminera effekterna, men du kan alltid behålla meddelandet med hjälp av formulär och deras schematiska form så att det förstås att de är ljuskällor och att de är element. viktigt inom kompositionen och konceptet.
Design med transparenta och halvtransparenta områden
Transparens är en stilresurs som blir allt vanligare inom logotypdesign eftersom det ger djup och visuell kvalitet på ett mycket enkelt sätt, men när det gäller att skapa korrespondenser med monokrom design kan det vara mer komplext. Nedan föreslår jag några exempel där dessa effekter har behandlats från överlagring av lager, även om det i de andra fallen beror på varje designer, kan vi tillgripa olika former och strategier beroende på fallet och vår egen stil.
