La superfície per dibuixar o pintar una il·lustració pot donar igual, si un té la suficient tècnica i creativitat per ideárselas i saber treure-li tot el partit possible. No seria la primera vegada que veiéssim petites obres d'art en un tovalló o un full trencada d'un quadern on algú va realitzar un estudi o apunt sobre una idea que se li va ocórrer en aquell mateix instant.
És una cosa que podem trobar en aquesta sèrie de treballs vintage de Mark Powell. Un artista que no sol treballar en superfícies comuns i en què usa el seu bolígraf per a dibuixos i il·lustracions. Usa sobres, diaris i mapes vintage per crear aquests aquests retrats imaginatius de persones i animals en els quals molts fa estudis d'anatomia humana o animal.
D'aquesta manera, Powell també barreja el seu treball amb una història que explica alguna cosa més, Ja que s'enfoca tant en el seu dibuix com en el paper que s'utilitza per a això, de manera que es forma una combinació bastant curiosa. És just en aquesta barreja on la seva sèrie de treballs prenen una altra entitat i se'ls pot veure d'una altra manera com si estiguessin recollits en altres temps.
Les seves paraules: «el llenç que he triat té una història i mostra una franja en el temps o en l'espai, Molt com les cares que selecciono per dibuixar. Es complementen perfectament i espero que això lideri a l'espectador a imaginar-se, i potser crear, una història per als dos. Rarament connecto el retrat i el llenç com si fossin dos estranys a la meva persona.»
Un treball molt interessant i a què podeu accedir des la seva pàgina web en el qual trobareu més treballs seus que segueixen aquesta mateixa entitat i estil bastant particular i que ens porten a altres llocs en l'expressió artística.
Més animals des d'aquest artista noruec.