Font Japan Objects
Has sentit a parlar mai de la tècnica Sumi-e? Pel seu nom, segurament la identificaràs com a oriental, i et diem que és d'estil japonès. Però què implica?
Si vols saber més sobre la tècnica sumi-e i tot el que la caracteritza, com és… llavors fes una ullada a aquest post recopilatori amb tota la informació que has de saber sobre ella. Comencem?
Què és la tècnica Sumi-e
Segons la Wikipedia, la tècnica Sumi-e és en realitat una tècnica de dibuix en què s'aplica tinta negra. Tot i això, aquesta tècnica ha anat evolucionant i, si bé l'origen és aquest, que a més no és oriünda del Japó, sinó de la Xina, i després va passar al país del sol naixent, el cert és que ara dóna una mica més de llibertat en quant a colors.
La paraula Sumi-e té un significat. Sumi significa tinta, mentre que i és pintura. Per tant, parlem d'una tècnica de pintura que busca l'expressió i l'espontaneïtat de qui la utilitza per plasmar en paper, això que imagina a la seva ment.
Quin és l'origen de la tècnica
Tal com dèiem abans, l'origen del Sumi-e no és japonès, sinó xinès. Va sorgir a la dinastia Tang. Allí se la coneixia com a mo-shui. Arran dels viatges dels monjos budistes, aquesta tècnica va passar al Japó i es va fer famosa en aquest país a causa de les il·lustracions que es feien del país. Per això es diu que és una tècnica japonesa quan el seu origen és en realitat xinès.
Característiques de la pintura Sumi-e
En base a això, t'adonaràs que el Sumi-e té una determinada manera de ser. En concret, les pinzellades és el que més defineix la tècnica, ja que aquestes són suaus i no segueixen esquemes rígids, sinó que es dóna llibertat als traços.
L'objectiu no és crear el disseny perfecte, sinó donar curs a la creativitat del pintor o pintora.
Tot i això, cal tenir clar que hi ha un ordre dins del Sumi-e i una forma de pintar-la. I és que en aplicar la tècnica s'ha de pintar en horitzontal i amb el pinzell en vertical, sempre a mà alçada. Això és perquè, en ser una pintura carregada amb aigua, si es pintés en vertical al final la part superior acabaria per tacar la inferior.
Quins elements necessita
Font_Flickr
Ara que saps una mica més sobre la història de la tècnica Sumi-e, és hora de conèixer quins són els elements imprescindibles per utilitzar-la. I aquests són diversos:
Tinta xinesa a la barra
És una tinta especial que, per utilitzar-se, s'ha de fregar contra una pedra plana. Això fa que vagi caient a un recipient amb aigua que permet crear una tinta amb diferents densitats.
Podríem dir que és una cosa semblant a les aquarel·les, però en aquest cas s'utilitza una tinta especial.
El que és habitual, com t'hem dit abans, és fer-la servir en negre, però també es poden veure dissenys amb altres colors (sempre monocromàtics).
Pinzells orientals
Aquests es caracteritzen perquè té un pèl fi. El mànec és de canya de bambú el que permet que el braç llisqui amb certa flexibilitat però el pinzell, i el canell, es mantenen rectes per als traços més rectes possible.
Paper
Per dur a terme la tècnica Sumi-e és important tenir un paper especial. La majoria dels professionals que el fan servir recomanen paper d'arròs, a més de col·locar-lo sobre una tela o una fusta.
Practicar la tècnica Sumi-e
Un cop tens tots els elements, és hora de posar fil a l'agulla. I per això, una de les principals tècniques que s'utilitza per aprendre a pintar de forma Sumi-e, és l'anomenada «els quatre cavallers».
Aquests són: la prunera xinesa, l'orquídia, el bambú i el crisantem.
I què hi tenen a veure?
Cadascun d'aquells cavallers «honorables» representen una estació de l'any, però també una virtut i un nivell de dificultat. Dit d'una altra manera, a mesura que vas avançant en la tècnica, vas dominant cada cavaller.
Així, sempre comença amb l'orquídia, que representa la primavera i les virtuts de serenitat, humilitat i modèstia.
Un cop es domina el dibuix d'aquesta, es passaria al bambú, l'estiu, i si bé es manté la humilitat, s'hi afegeix la força interior i l'ésser consistent.
El següent cavaller seria la prunera en flor, la tardor. La tècnica en aquest cas es torna més complexa i complicada, sobretot per aconseguir fer el tronc nuós d'una prunera i controlar no només el traç, sinó també l'aigua a aplicar a la pintura. A més, hi haurà una clara diferència entre la manera com es dibuixa el tronc i com es fan les flors.
Finalment, el darrer cavaller que es domina és el crisantem, l'hivern. I per controlar-lo, abans cal ser expert en les tècniques anteriors. En cas contrari, no es pot representar de manera adequada.
Per descomptat, la paciència i la pràctica són la clau per anar avançant. Aquí el pas d'un cavaller a un altre es fa quan es pot representar, amb luxe de detalls i amb traços suaus i gairebé inconscients, la bellesa d'aquests elements de la natura.
Però, la tècnica només serveix per fer imatges de plantes?
Quin tipus de pintures es fan amb la tècnica Sumi-e
Tot i que la majoria de pintures utilitzant la tècnica sumi-e estan relacionades amb la natura, el cert és que no ha de centrar-se només en això. Hi ha molts autors que s'han decantat pel retrat o fins i tot per objectes quotidians, escenes visuals, paisatges, animals…
És a dir, que no s'ha d'aplicar a un tipus de dibuix concret, si bé són les plantes per on se sol començar a dibuixar per dominar la tècnica i llavors provar amb un altre tipus de dibuixos.
Noms com Yosa Buson, Tensho Shubun o Sesshu Toyo són alguns representants més famosos dins del sumi-e, molts fins i tot pares fundadors d'aquesta tècnica al Japó.
Ara que tens més informació sobre la tècnica Sumi-e, t'animes a fer-te expert en aquesta tècnica?