Jean-Baptiste Camille Corot był XIX-wiecznym malarzem który charakteryzował się zarówno portretami, jak i wspaniałym krajobrazem. Jego praca doprowadziła go do zilustrowania tych panoramicznych widoków pól włoskich i francuskich, które były częścią jego prywatnej kolekcji.
A czym była prywatna kolekcja, później stał się źródłem inspiracji dla pokoleń artystów. Tak bardzo, że do dziś jego prace z lekkością i szczerością w malarstwie są nadal przedmiotem studiów.
En Twoje wycieczki na wieśCorotowi zlecono pomalowanie starożytnych akweduktów i świątyń, które były prawie ukryte pod naturą w krajobrazach francuskiej Prowansji i Włoch.
W swoim własnym stylu Uchwyć światło dnia, aby uchwycić te krajobrazy w którym dzień płynie, jakbyśmy kontemplowali to samo spojrzenie malarza. Artysta, który w wieku 26 lat otworzył swoje studio w wielkim stylu.
Za 1.500 franków mógł rozpocząć karierę malarską i wykorzystaj miesiące letnie na malowanie elewacji podczas podróży. Rysował bezpośrednio z natury, a studia podróżował po drogach gruntowych.
To było podczas jego pobytu od 3 lat w Rzymie w towarzystwie innych malarzy Młodzi Francuzi, wyjeżdżając na wieś, malowali swoje najlepsze dzieła. Badania, które uchwyciły piękno tych panoram.
Su technika „plenerowa” czyli malowanie w plenerze Bezpośrednio z tematu doprowadziło go to do stwierdzenia, że wszystko, co zostało zrobione poprawnie w pierwszym szkicu, lepiej oddawało kształty i piękno natury niż malowanie warstw jedna na drugiej.
W tym improwizacja była miejscem, w którym Camille Corot znalazła swoje hasło i tym samym zdystansować się od innych malarzy, aby inspirować kolejne pokolenia malarzy. Zostawiamy cię z Akwarelowe krajobrazy Chien Chung Wei.