Wzornictwo emocjonalne: sztuka, psychologia i innowacje

Zawsze było wiadomo, że design jest ściśle powiązany z emocjami, ale do tej pory ten związek nie był dogłębnie badany. Istnieją różne, bardzo ciekawe propozycje z zakresu industrialnego, reklamowego, redakcyjnego, interaktywnego projektowania ... Wszystkie zapewniają spójną wizję przyjemności i tworzenia. Projektant może wzbudzić emocje w ludziach i bawić się ich potencjałem, wywołując naprawdę atrakcyjne doznania.

Następnie porozmawiamy o ważnym wkładzie tej dyscypliny w koncepcję projektowania i jej znaczeniu przy planowaniu koncepcji i pracy nad nią, aby stała się rzeczywista:

• Inżynieria Kansei: Jest to jedna z pionierskich szkół projektowania emocjonalnego, która pojawiła się około lat 70. XX wieku w celu wprowadzenia wrażliwych niuansów do procedur projektowania przemysłowego. Termin Kansei jest tworzony przez Kan (wrażliwość) i sei (wrażliwość), został ukuty przez Nitsuo Nagamachi i od tego czasu jego użycie wykracza poza wzornictwo przemysłowe i określa jakość przedmiotów budzących przyjemność. W ten sposób projekt może mieć wysoki lub niski stopień Kansei, co można wydedukować, badając potencjał emocjonalny jego części składowych. Inżynieria Kansei jest bardzo przydatna, szczególnie w projektowaniu produktów, w których bardzo ważne są cechy percepcyjne i subiektywne.

• Projekt emocjonalny: Donal Norman zagłębia się w ten temat i podkreśla te sytuacje, które na przestrzeni dziejów ewolucji zapewniły nam uczucie, pożywienie lub ochronę. Elementy takie jak światło odgrywają bardzo ważną rolę. Projekty z ciepłym, wygodnym światłem lub jasnymi, nasyconymi kolorami będą przyciągały widza, a ciemność lub zbyt jasne kolory i bardzo głośne dźwięki będą miały negatywny wpływ. Bardzo ważnym wkładem Donala jest koncepcja projektowa. Żyjemy w erze zmian, w której musimy przejść od projektowania praktycznych rzeczy do projektowania produktów i usług, które sprawiają przyjemność. Celem jest uczynienie naszego życia przyjemniejszym, a to oznacza, że ​​atrakcyjne rzeczy działają lepiej.

• Patryk Jordan radzi biorąc pod uwagę ramy «cztery przyjemności«, Co pozwala projektantowi poznać cztery podstawowe sposoby, w jakie ludzie mogą doświadczać przyjemności: fizjologicznie (poprzez ciało i zmysły), psychologicznie (poprzez emocje), socjologicznie (poprzez relacje) i ideologicznie (poprzez wartości). Zasady te znalazły szerokie zastosowanie w całej historii projektowania i każdy projektant powinien wziąć je pod uwagę.

• Zwiększ szczęście dzięki projektowi: Design może zwiększyć pozytywne odczucia poprzez funkcjonalność, zabawę i satysfakcję. To w rękach projektanta i jego zdolności do wywoływania emocji, ponieważ projektowanie emocjonalne nie ma określonych reguł ani jasnego protokołu. Ta nauka wciąż się rodzi, chociaż nie przestaje być wiarygodna. Różne eksperymenty wykazały skuteczność tej koncepcji i sprawia, że ​​świat emocji ponownie skupia się na świecie designu:

Oświetlenie hotelu Cram w Barcelonie: emocje przenikające jego fasadę.

Ten modernistyczny budynek jest doskonale oświetlony od strony elewacji, ale ciekawe i nowatorskie jest to, że oświetlenie to odzwierciedla stan emocjonalny jego gości. Za pośrednictwem portalu internetowego goście mogą rejestrować, jak się czują. Na koniec dnia, za pośrednictwem bazy danych i systemu komputerowego, elewacja oświetlona jest kolorami dominującymi emocjami gości.

Projekt SKÓRKA z kampanii Phillipsa: Ogień świateł.

Phillips stworzył eksperymentalne sukienki wyposażone w czujniki zdolne do reagowania na stan emocjonalny ludzi. Ludzka skóra reaguje na bodźce wewnętrzne, które są wychwytywane przez czujniki, które wysyłają informacje do świateł znajdujących się pod materiałem sukienki. Na tej podstawie wygląd sukienki będzie taki czy inny. Stres, strach lub inne emocje generują ogień świateł, który zmienia się w zależności od intensywności uczucia.

Imponujące, co?