Rozciąganie i zgniatanie: wszystko o tej technice animacji

Jeśli lubisz animacje i znasz 12 zasad animacji, będziesz wiedział, że jedną z nich jest rozciąganie i squash. Czy brzmi to dla Ciebie znajomo? Tłumaczona jako rozciąganie i kurczenie, technika ta jest jedną z najczęściej stosowanych w animacji. Ale jak on cię wykorzystuje?

W tym artykule postanowiliśmy skupić się na technice animacji, abyś mógł ją wykorzystać w swoich kreacjach i nadać swoim postaciom bardziej humorystyczny i realistyczny charakter (w pewnym sensie). Zaczniemy?

Co to jest stretch i squash

Pierwszą rzeczą, którą powinieneś wiedzieć o tej technice, jest to, że rozciąganie i squash to jedna z 12 zasad animacji (o których mówiliśmy w poprzednim artykule).

Charakteryzuje się nadmiernym rozciąganiem i kurczeniem elementów lub postaci, zwykle po wykonaniu ruchu lub gestu twarzą (w przypadku twarzy).

Teraz każdy z nich ma swoją własną charakterystykę. Przyjrzyjmy się im osobno.

Stretch

Rozciągnięcie oznacza wydłużenie (lub rozciągnięcie). W przypadku body byłoby to wydłużenie ciała od góry do dołu. Na twarzy byłaby to twarz.

Np. Być może pamiętacie kreskówki Coyote i Roadrunner. Jest wiele scen, w których Kojot biegnie, aż skończy mu się ziemia. Postać wyciąga sztandar i nagle jego ciało rozciąga się i pod wpływem grawitacji spada w dół.

No właśnie taki byłby efekt, jaki osiąga się poprzez wydłużenie ciała.

Teraz Jaki przykład możemy dać Ci na twarz? W filmie Kto wrobił królika Rogera jest scena, w której królik jest zaskoczony czymś, co widzi, w taki sposób, że cała jego twarz rozciąga się w górę i w dół, wydłużając jedynie całą okolicę ust, bo to tam czuje się najbardziej. to działanie (i dzięki któremu osiągniesz największy efekt), oprócz wydłużenia policzków i podbródka.

kabaczek

Jeśli Stretch oznacza rozciąganie, squash oznacza kurczenie się. W tym przypadku chodzi o to, że postać traci wymiary, jakie normalnie powinna wydawać się szersza i krótsza.

W przypadku twarzy byłyby one bardziej owalne, o różnej grubości.

Ponieważ wiemy, że przykłady są łatwiejsze do zobaczenia, przejdźmy do nich.

Wyobraź sobie scenę, w której postać zostaje uderzona młotkiem. Ciało kurczy się, ponieważ przykłada się do niego siłę, i może wydawać się krótsze, a jego wymiary są bardziej owalne niż normalny rozmiar tej postaci.

A co jeśli skupimy się na twarzach? Możesz sobie wyobrazić dwie postacie, z których jedna złości się z powodu tego, co powiedział mu drugi. W tym momencie jakby „kurczył się z wściekłości”, tyle że wpływało to tylko na jego twarz. Dzieje się wtedy tak, że głowa rozciąga się na boki i zostaje spłaszczona, coś w rodzaju owalu lub prostokąta.

Wtedy to właśnie elementy twarzy, takie jak oczy, nos i usta, wyrażają uczucie złości i nienawiści do drugiej osoby. Jednak w większości przypadków włosy i uszy zachowują swój rozmiar. (będą po prostu dalej od siebie na twarzy.

Jak wykonać technikę rozciągania i squasha

Jeśli dopiero zaczynasz rysować lub animować, Będziesz wiedział, że technika rozciągania i squasha, chociaż może skupiać się na animacji, może być również stosowana w rysowaniu. I w ten sposób zalecamy wykonanie pierwszych kroków w celu zapoznania się z techniką.

Ale jak już wspominaliśmy, można go używać na dwa sposoby: na ciało i na twarz. I każdy ma swoją specyfikę.

Używanie rozciągania i squasha na ciałach

Zaczynamy od ciała. A jednym z narzędzi, które może się przydać, jest gumka recepturka. Tak, jeden z włosów, lub gumka do przytrzymania elementów.

Weź jednego i pomyśl, że taki jaki jest, to twój charakter. Tam, gdzie go trzymasz, jest to głowa, a to, co jest poniżej, to stopy.

Teraz narysuj tę postać na boku papieru. Tak jak jest. I jeszcze raz mówimy ci, żebyś myślał, że ta postać to gumka, którą właśnie zostawiłeś na stole, gdzie jesteś.

Musimy jednak zastosować technikę rozciągania i squasha. Aby to zrobić, weź tablicę korkową lub podobną i dwie pinezki. Przybij jeden i przeciągnij gumę przez jeden koniec. Następnie pociągnij gumkę w dół i wbij pinezkę, aby pozostała rozciągnięta.

Mówiliśmy Ci, że guma to Twój charakter, prawda? Cóż, teraz masz wydłużony charakter. Co znaczy:

Jego grubość będzie znacznie cieńsza, jak makaron.

Jeśli chodzi o ramiona, Można je również wydłużyć lub pozostawić bez zmian. Będzie to zależeć od sytuacji, w jakiej znajduje się postać.

Wszystkie elementy twarzy, które mają mniej miejsca, muszą zostać przemieszczone, a także wydłużone i cieńsze.

W rzeczywistości zostawiamy Ci kilka filmów, abyś mógł zobaczyć to w praktyce.

A efekt odwrotny, czyli kurczenie się, spowodowałby również zmianę wymiarów w sensie spłaszczenia ciała. Abyś lepiej to zrozumiał, wyobraź sobie, że każde ciało jest prostokątem, gdzie krótsze boki to część głowy i część stóp. Po zastosowaniu tej techniki prostokąt ten zmienia się i dłuższe boki stają się głową i stopami, a krótsze boki stają się tułowiem i ramionami.

Używanie rozciągania i zgniatania na twarzach

Koncentrując się teraz na twarzach, mamy dwa efekty:

• Rozciągać. Podczas rozciągania przykład gumy może być reprezentatywny. Ponieważ to, co powinieneś zrobić, to wydłużyć twarz od góry do dołu. Generalnie proporcje włosów, uszu, a czasami także oczu i brwi zostają zachowane, skupiając wydłużenie na nosie i ustach. To znaczy w dolnej części twarzy, która będzie wydawać się znacznie dłuższa, a także cieńsza.
• Kurczyć się. W przypadku obkurczania można postępować według tych samych instrukcji co w przypadku korpusów. Oznacza to, że powinieneś myśleć o twarzy swojej postaci jako o pionowym kwadracie lub prostokącie (w zależności od jej wielkości). Po spłaszczeniu ten kwadrat staje się prostokątem, a pionowy prostokąt staje się poziomy.

Teraz wystarczy poćwiczyć technikę rozciągania i przysiadu, aby ją opanować. i spraw, aby Twoje rysunki lub Twoje pierwsze kroki w animacji wyszły znacznie lepiej. Czy możesz dać nam jeszcze jakieś rady dotyczące tej techniki?