Ο σχεδιασμός συμβάλλει στη λειτουργικότητα, την αισθητική, την επικοινωνία και την εμπειρία γενικά των προϊόντων, των υπηρεσιών και των περιβαλλόντων με τα οποία αλληλεπιδρούμε καθημερινά. Διαδραματίζει θεμελιώδη ρόλο στην κοινωνία μας, βελτιώνοντας έτσι την ποιότητα της ζωής μας. Για αυτό Σήμερα σας φέρνουμε 7 πολύ χρήσιμα βιβλία για το design.
Με διαφορετικές προσεγγίσεις και τρόπους ερμηνείας αυτού του πεδίου, οι συγγραφείς αυτών των ενδιαφέρων εκδόσεων μας μεταδίδουν την τελειότητά τους. Μάθετε περισσότερα σχετικά με τη σχεδίαση και τα αδημοσίευτα δεδομένα που δεν γνωρίζουν όλοι. Αυτοί οι τίτλοι έχουν εντυπωσιακά και πολύ έγκυρα επιχειρήματα που θα σας καθηλώσουν.
Αυτά είναι 7 πολύ χρήσιμα βιβλία για το σχεδιασμό:
Ιστορία μιας καρέκλας
Σε αυτόν τον τίτλο του έμπειρου Anatxu Zabalbeascoa, δίνουμε μια αναφορά που ξεκινά με έναν πρόλογο του ερευνητή Jorge Wagensberg. Αυτά τα ενδιαφέροντα λόγια για την έννοια της καρέκλας μας παρουσιάζουν μια βόλτα στα ορόσημα της καρέκλας.. Στο τέλος εστιάζει στον ποικιλόμορφο κόσμο της σύγχρονης καρέκλας και στις πτυχές που της δίνουν την αξία της. Ο συγγραφέας του μας ταξιδεύει σε καρέκλες από τη βιομηχανική εποχή.
Εδώ μπορούμε να μάθουμε περισσότερα για τις διάσημες καρέκλες από τη σειρά Thonet, τις καρέκλες μανιφέστου όπως τα έργα του Gerrit Th.Rietveld ή του Mies van der Rohe ή τις καρέκλες από τη μεταμοντέρνα τεχνολογία και τα φορμαλιστικά κοσμήματα, που ξεχωρίζουν. Frank O. Gehry, Philippe Starck ή Jasper Morrison. Το διάβασμά μας θα μας συναρπάσει στη συναρπαστική ιστορία του. Μάθετε τα πάντα για τις δημιουργίες ενός δασκάλου που έχει σημαδέψει το παρελθόν και το μέλλον στην ιστορία του design.
Το ABC του σχεδιαστή
Αυτό το βιβλίο του Ralph Burkhardt μας παρέχει όχι και τόσο δημοφιλή δεδομένα για το ευρύ δημιουργικό σύμπαν. Η δομή του είναι διατεταγμένη σαν να ήταν λεξικό. Στεγάζει σημαντικές πληροφορίες, φήμες και ανέκδοτα από το Α έως το Ω. Θεωρείται ο τέλειος οδηγός για φοιτητές σχεδίου, σχεδιαστές, τυπογράφους και όλους όσους εργάζονται στον δημιουργικό τομέα.
Καθώς ξεφυλλίζετε αυτό το βιβλίο, μπορείτε να μεταπηδήσετε από το ένα θέμα στο άλλο και να εμπνευστείτε από τις σχέσεις που εμφανίζονται στις ανοιχτές σελίδες. Αυτός ο τίτλος είναι μια επιλογή που σας δίνει ορισμένες ελευθερίες ως αναγνώστη, Σας δίνει οδηγίες που πρέπει να ακολουθήσετε, αλλά σας συνιστά να ενεργείτε σύμφωνα με τις ιδέες σας. Μερικές φορές είναι απλώς μια λέξη που ακούγεται ενδιαφέρουσα και αξίζει να θυμόμαστε.
Αυτός ο τίτλος είναι ένα λεξικό δημιουργικής γνώσης, αλλά η συλλογή γεγονότων σε αυτό το βιβλίο είναι περιορισμένη και σε καμία περίπτωση δεν ισχυρίζεται ότι είναι μια πλήρης περίληψη, ούτε επιδιώκει την αδύνατη πληρότητα. Μπορεί μάλλον να οριστεί ως μια παγωμένη περιγραφή δημιουργικών γεγονότων.
Πενήντα μερικές συμβουλές για την τυπογραφία
Με τον ίδιο τρόπο που εκφράζει ο συγγραφέας Enric Jardí, πρόκειται για ένα βιβλίο τυπογραφίας με μοναδικά χαρακτηριστικά. Σας προσφέρει μερικές χρήσιμες και απλές οδηγίες για να μπορείτε να εργάζεστε χωρίς προβλήματα. Ο στόχος είναι να δημιουργήσετε αυτοπεποίθηση όταν εργάζεστε με την τυπογραφία. Αν και σου προσφέρει αυτές τις συμβουλές, αντίθετα σε καλεί να αφήσεις αυτές τις προτάσεις στην άκρη. Έτσι μπορείς να ακολουθήσεις τα δικά σου κριτήρια, όταν κρίνεις σκόπιμο να καθοδηγηθείς από το ένστικτό σου.
Για να γίνει αυτό, όλες οι προτάσεις εξηγούνται με φυσικό και ευχάριστο τρόπο. Παράγοντες όπως η ιστορικό πλαίσιο, αναγνωσιμότητα, λειτουργικότητα, καθώς και ορατότητα σε διάφορα μέσα. Αυτές οι πληροφορίες θα σας βοηθήσουν να κατανοήσετε τους λόγους για ορισμένα παραδοσιακά κριτήρια και να τα ξεπεράσετε. Σε αυτή τη νέα έκδοση, ο συγγραφέας του κατάφερε να αναθεωρήσει με αποτελεσματικό τρόπο, ενημερωμένο και επίσης προσδιόρισε ορισμένες από αυτές τις συστάσεις που έλαβε μετά την πρώτη έκδοση του βιβλίου του. Βελτιώνοντας σημαντικά αυτή την παράδοση.
Γαλικία. Διαδικασίες και μορφές. Μια ιστορία σχεδιασμού
Σε αυτό το βιβλίο μπορούμε να δούμε πώς ο συγγραφέας του David Barro χτίζει την ιστορία της Γαλικίας μέσω του σχεδιασμού. Αυτό με τη σειρά του ανιχνεύει έναν απολογισμό διαφορετικών στιγμών της ιστορίας. Το βιβλίο ξεκινά με μια εξερεύνηση του παρελθόντος και μια ανασκόπηση του παρόντος για να κάνει τελικά μια προβολή του πώς να εργαστείτε από το σχεδιασμό για να επιτύχετε το καλύτερο δυνατό μέλλον.
Το πρώτο μέρος μας εισάγει στο πώς το design καταφέρνει να χτίσει έναν ξεχωριστό και καινοτόμο χαρακτήρα. Εδώ ξεχωρίζει ο ρόλος του εμπορίου και του λαϊκού πολιτισμού, των εθίμων και των χειροτεχνιών. Δείχνει πώς παρέχουν προστιθέμενη αξία, ξεκινώντας από την κατασκευή ενός συστήματος αυτοέκφρασης και προβολής. Αυτή η δημοσίευση απεικονίστηκε σε βάθος με τις πιο εξαιρετικές συνεισφορές του Γαλικιανού σχεδιασμού.
Η δημιουργική περιπέτεια: οι ρίζες του σχεδιασμού
Αυτό το βιβλίο προτείνει έναν τρόπο κατανόησης του σχεδιασμού, ακολουθώντας την προοπτική της συνέχισης του δημιουργικού έργου των προγόνων μας. Με τα θεμέλια που τέθηκαν στη συμβολή των πρώην σχεδιαστών, Μας δίνει διαφορετικές οπτικές για τον ρόλο που είχαν στο παρελθόν. Φυσικά, αντικατοπτρίζεται η συνάφεια του ρόλου της στη σημερινή βιομηχανική δομή.
Σε αυτό κάνουμε μια περιήγηση στην εξέλιξη της δημιουργικότητας στην ιστορία της ανθρωπότητας. Προτείνεται ότι αυτό σχετίζεται στενά με την περιπέτεια του ίδιου του είδους.. Τα τεχνητά πράγματα που είναι ικανοί να δημιουργήσουν οι άνθρωποι βελτιώνουν πάντα την ποιότητα ζωής και τη διαμόρφωση του πολιτισμού τους.
Τι είναι ο σχεδιασμός;
Υπάρχουν πολλές πτυχές που μας κάνουν να αμφισβητούμε τις πραγματικές μας γνώσεις σχετικά με το σχεδιασμό. Αυτό δηλώνει η συγγραφέας του Isabelle Campi. Αντανακλά τον τρόπο με τον οποίο τα περισσότερα πράγματα γύρω μας, Έχουν περάσει από μια διαδικασία σχεδιασμού. Το θέμα είναι ότι στον βιομηχανικό και ψηφιακό κόσμο στον οποίο ανήκουμε, σχεδόν όλα τα τεχνητά είναι σχεδιασμένα και κατά συνέπεια έχουν σχεδιαστεί από κάποιον.
Στις σελίδες του Αυτό το βιβλίο μας ενημερώνει για όλα όσα περιβάλλουν τον κόσμο του design. Αυτές οι πτυχές κυμαίνονται από το νόημα και το εύρος της, μέχρι την ιστορία της με τις γεωγραφικές και πολιτισμικές της διαφορές. Το αποτέλεσμα αυτής της μίξης είναι ένα ευχάριστο, απλό και κατανοητό κείμενο. Σκοπεύει να είναι εντυπωσιακό και να χρησιμεύσει ως μαρτυρία για όλους τους ανθρώπους που αποφασίζουν να ασχοληθούν με αυτόν τον ενδιαφέροντα κόσμο του σχεδιασμού.
Γραφικό, εταιρικό, θεσμικό και brand brand
Αυτό το έργο του Norberto Chaves δίνει έμφαση σε έναν συγκεκριμένο και πιο θεωρητικό τομέα σχεδιασμού, και αυτά είναι γραφικά σημάδια, εταιρικό, θεσμικό και επίσης τόπο, που του δίνουν και τον τίτλο του. Από αυτά λαμβάνουμε μια απαραίτητη εστίαση στις συνήθεις σχεδιαστικές απαιτήσεις τους, εκτός από τα πιο συχνά σφάλματα.
Με ορισμένες εξαιρέσεις, η απάντηση στην ερώτηση σχετικά με Η λειτουργία ενός γραφικού σήματος αναγνώρισης είναι τόσο σταθερή όσο και διφορούμενη. Είναι ότι χρειάζεται να μεταδώσει, να ορίσει, να πιστοποιήσει, να υποδείξει την προσωπικότητα του συγγραφέα του. Συλλέγοντας τόσο διαφορετικές πτυχές, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ανεξάρτητα από το πόσο σκληρά προσπαθούμε, Αυτά είναι χαρακτηριστικά που είναι απίθανο να συνδυαστούν στην ίδια μάρκα. Αυτό ακριβώς είναι που το κάνει ξεχωριστό και μοναδικό, αυτή η δύναμη να ξεχωρίζει με τα δικά του πλεονεκτήματα και να διαφοροποιείται από τα υπόλοιπα.
Ελπίζουμε ότι σε αυτό το άρθρο θα βρείτε 7 πολύ χρήσιμα βιβλία για το σχεδιασμό. Αυτό το θέμα μπορεί να σας προσφέρει υπέροχες στιγμές ανάγνωσης, οπότε το να έχεις τους καλύτερους τίτλους είναι ανάγκη. Σε περίπτωση που παραλείψαμε κάτι ενδιαφέρον, μπορείτε να μας ενημερώσετε στα σχόλια.
