Dziś mamy różne okna, podpory lub sposoby na odzwierciedlenie lub integrację wizerunku firmy. Z tego powodu musimy ocenić, jakie przeznaczenie będą miały nasze kreacje iw jakich okolicznościach powinny być reprezentowane w firmie. Jak widzieliśmy w naszej serii artykułów, aby opracować podręcznik identyfikacji wizualnej w sposób precyzyjny i formalny, zawsze konieczne jest stworzenie strategii reprezentującej wizerunek firmy. W przypadku wersji monochromatycznej należy zwrócić uwagę, że ma ona stanowić alternatywę, gdy znajdziemy tła wielokolorowe, z gradientami, a nawet przezroczyste, takie jak okulary czy kryształy. Cel jest jasny: Musimy opracować alternatywne wersje, aby zapewnić skuteczność naszej propozycji.
W poprzednim artykule omówiliśmy kilka wskazówek dotyczących tworzenia monochromatycznych wersji logo i chociaż widzieliśmy kilka przypadków, prawdą jest, że niektóre pozostawiliśmy w przygotowaniu. Dzisiaj zamkniemy naszą listę wskazówek i przejrzymy kilka przykładów, które bardzo dobrze ilustrują opracowane techniki i strategie.
- Jeśli chcesz zapoznać się z pierwszą częścią tej listy wskazówek, możesz uzyskać dostęp do artykułu, klikając ten link.
- Jeśli interesuje Cię tematyka podręczników identyfikacji wizualnej, polecam zajrzeć Tej serii w którym rozbijamy każdy z elementów, które musi zawierać, oraz mniej lub bardziej zdefiniowaną strukturę, której należy przestrzegać.
A co z logo z rozmytymi obszarami?
Wraz z gradientami i teksturowaniem efekt dyfuzji może stać się nie lada wyzwaniem przy tworzeniu wersji monochromatycznej. W zależności od wagi efektu rozmycia i struktury logo zostanie rozwiązana w taki czy inny sposób. Poniżej możemy zobaczyć, jak na poniższych przykładach marki te rozwiązały wyzwanie, używając bardzo podobnej techniki z wykorzystaniem półtonowego ekranu.
Jak już mówiłem, wszystko zależy od typu projektu, który retuszujemy, czasem aby być bardziej wiernym oryginałowi, trzeba sięgnąć po alternatywne techniki. W tym przypadku linia przerywana służy do dostosowania do wersji monochromatycznej.
Logo z obrazami lub hiperrealistyczną estetyką
Są też sytuacje, w których mamy do czynienia z hiperrealistycznymi projektami lub nawet zawierającymi elementy fotograficzne, w tym przypadku wchodzimy w ważny dylemat, ponieważ możemy zagrozić istocie oryginalnej koncepcji. Wielokrotnie decyduje się o całkowitym wyeliminowaniu komponentu fotograficznego i zachowaniu typografii, ale, jak powiedzieliśmy, zależy to od proporcji, jaką zajmuje każdy z tych obszarów. Oczywiste jest, że musimy coś zrobić i oczywiście, ponieważ tego typu projekty zawierają cechy, które z definicji nie mogą być zawarte w kompozycji opracowanej za pomocą jednego atramentu, takie jak objętości, cienie, tekstury, gradienty, rozmyte i wszelkiego rodzaju efekty świetlne . Mamy zatem dwie możliwości:
- Usuń komponent fotograficzny: Ta opcja jest zalecana dla wszystkich tych projektów, w których jej wybór nie zmienia istoty koncepcji, a mimo to nadal łatwo identyfikujemy logo nawet w wersji monochromatycznej i niezależnie od wspomnianego elementu.
- Opracuj płaską wersję komponentu fotograficznego: Dla wszystkich tych przypadków, w których usunięcie realistycznego komponentu pozostawia ostateczną wersję pozbawioną treści lub bezpośrednio zapewnia nam zupełnie inny wynik niż pierwotna koncepcja i komplikuje łatwą identyfikację dla opinii publicznej.
Poniżej możesz zobaczyć kilka przykładów, jak zwykle obraz jest lepszy niż tysiąc słów:
Jak traktować i przedstawiać tekstury logo?
Co się stanie, jeśli nie zadowoli mnie renderowanie bez tekstur i chcę zachować teksturę w moim płaskim projekcie? Poniżej widzimy kilka przypadków, w których przedstawienie zostało utworzone jednym tuszem i logicznie niezależnie od niuansów chromatycznych, chociaż w tym drugim przypadku dwa kolory, które są przedstawione w oryginalnej wersji, są płaskie. Będą projekty, które będą mniej lub bardziej doceniane, ale pamiętaj, że wersja będzie używana tylko przy bardzo szczególnych okazjach, więc wystarczy, aby była łatwo rozpoznawalna i powiązana z oryginalną marką. Oczywiście w miarę naszych możliwości musimy starać się zapewnić jak najlepsze wykończenie.
Wiele wersji monochromatycznych
W wielu przypadkach projektanci opracowują kilka alternatywnych wersji monochromatycznych, aby zapewnić doskonałą integrację z dowolnym medium. Obecnie istnieje wiele platform i nośników, na których można umieszczać nasze logo. Wiele marek ma tendencję do opracowywania dwóch wersji, z których jedna jest bardziej solidna, a druga nieco bardziej wyprofilowana. Wyobraźmy sobie, że musimy przyszyć naszą monochromatyczną wersję do odzieży tekstylnej, w tym przypadku będziemy potrzebować bardziej solidnej wersji, jednak bardziej szczegółowa wersja może być bardziej odpowiednia dla podpór, takich jak szkło lub przedmioty dekoracyjne.
źródło: brandemia
Świetny artykuł… dziękuję!
Cześć Fran. Byłbym wdzięczny, gdybyś mógł podać źródło oryginalnego artykułu, które jest nasze. Wielkie dzięki
Cześć Modesto, dzięki za notatkę, zapomniałem! Wszystkiego najlepszego :)