Thứ sáu tuần trước, ngày 16 tháng 17 và thứ bảy, ngày XNUMX tháng XNUMX, Lễ hội quốc tế Animayo lần thứ XI diễn ra ở Diễn đàn Caixa ở Madrid. Đã được tổ chức tại cộng tác với Fundació Bancària "la Caixa", Đại học Công nghệ Kỹ thuật số u-tad, The Trung tâm tiếng Séc, The Trung tâm Slovak và Học viện Ba Lan của Madrid. Các chuyên gia về hoạt hình, hiệu ứng hình ảnh và trò chơi điện tử, người sáng tạo kỹ thuật số và họa sĩ minh họa đã nói với chúng tôi về những trải nghiệm tuyệt vời của họ trong các công ty lớn.
Họ cho chúng tôi xem một loạt Master Class được hướng dẫn bởi các diễn giả có uy tín, nơi họ nói với chúng tôi về những kinh nghiệm và kiến thức khác nhau của họ cũng mang tính chất giảng dạy và minh họa, thông qua các yếu tố và nguyện vọng khác nhau mà họ chỉ ra và khuyên chúng tôi nên bắt đầu sự nghiệp của mình trong lĩnh vực hoạt hình, thiết kế nhân vật, sử dụng màu sắc, hiệu ứng hình ảnh, mô hình 3D và thế giới trò chơi điện tử.
Những đại diện tuyệt vời của lĩnh vực nghệ thuật này, đã công khai cho chúng tôi xem danh mục đầu tư của họ và cho chúng tôi thấy những bước họ đã theo dõi kể từ khi kinh nghiệm cá nhân và nghề nghiệp. Từ sở thích, động lực và cảm hứng, đến những ý tưởng mà họ nêu ra và trở thành hiện thực trong ngày của họ. Ngoài ra, họ đã thông báo cho chúng tôi về xu hướng mới hiện tại.
Sự kiện này, ngoài việc diễn ra ở Madrid, còn được tổ chức ở Gran Canaria, Lanzarote, Barcelona, Lisbon, Mumbai và ở Los Angeles. Sinh viên và các bên quan tâm đã tham dự, tham gia vào các không gian nghệ thuật, môi trường sáng tạo đa nền tảng, các buổi chiếu phim cũng như các tin tức và sự phát triển mới nhất trong lĩnh vực nghe nhìn.
Họ đã cho chúng tôi xem các giải thưởng về hoạt hình, hiệu ứng hình ảnh và trò chơi điện tử của phiên bản này. Họ cũng thông báo cho chúng tôi và bao gồm buổi ra mắt bộ phim Séc ở Madrid "Những câu chuyện sinh tử" của Jan Bubenícekvà một bộ phim đặc biệt của Slovakia do phụ nữ làm.
Họ chuẩn bị sẵn lớp học để dạy các hội thảo sáng tạo khác nhau. Các hội thảo, chẳng hạn như hoạt động thiết kế nhân vật do Borja Montoro, ngoài phần trình bày của người Ba Lan Patryk Kyzni với bản trình diễn trực tiếp về các hình thức tạo video mới bằng kỹ thuật fractal 3D, hội thảo chuyên sâu về zbrush do Raphael Zabala, hội thảo về người máy dành cho trẻ em và phụ huynh, đồng thời tạo ra một không gian cho trải nghiệm thực tế ảo, nơi bạn có thể thoát khỏi thế giới thực và bước vào một thế giới giàu trí tưởng tượng mới.
Borja Montoro
Nó bắt đầu trong lĩnh vực chuyên nghiệp ở Madrid với Mariano Rueda trong Nghiên cứu của Manolo Galiana. Cho đến khi anh quyết định theo nghề đạo diễn của mình ở Dublin, cùng với gia đình góp mặt với vai trò họa sĩ hoạt hình trong phần hai của phim "Tất cả các chú chó đều lên thiên đường".
Một vài năm sau, anh quyết định đến Los Angeles khi anh được thuê bởi Disney. Sau một vài năm, họ chuyển đến Paris, nơi anh ấy làm việc như một họa sĩ hoạt hình chuyên nghiệp trên các bộ phim như "Hercules" và "Tarzan" và dưới sự chỉ đạo của Glen keane với những bộ phim như "The Emperor and his follies" và "The Forest book II".
Sau khi kết thúc công việc của mình ở Pháp, anh trở lại thủ đô của Tây Ban Nha để làm việc cùng với Sergio Pablos trong việc phát triển hình ảnh và bắt đầu kết hợp nó với công việc của mình như người vẽ tranh biếm họa cho tờ báo La Razón.
Trong MasterClass của mình, anh ấy đã cho chúng ta thấy quá trình làm việc tại Walt Disney Animation, Dreamworks Animation, Paramount Studios, Warner Bros, Blue Sky Studios, Ducan Studio, Illumination Mac Guff. Anh ấy kể cho chúng tôi nghe về công việc của anh ấy với tư cách là một nhà thiết kế nhân vật và là một họa sĩ hoạt hình chuyên nghiệp về "Zootopia", "Rio", "Nocturna", "The Emperor and His Folly", "Tarzan", "Hercules", "Asterix and the Vikings" và "The Aristocats II". Ngoài ra, anh ấy còn tư vấn cho chúng tôi cách chuẩn bị một danh mục đầu tư tốt và làm thế nào để trở nên nổi bật.
Nếu bạn muốn biết thêm về công việc của Borja Montoro, bạn có thể đến thăm anh ấy Blog của chúng tôi. đây.
Juan Luis Sanchez
Juan Luis Sánchez, là một chuyên gia hiệu ứng đặc biệt từ Anh, có nguồn gốc là tiếng Tây Ban Nha. Ngoài ra, là một người hâm mộ lớn của phim hành động và hiệu ứng đặc biệt, thực hiện ước mơ của mình là làm việc trên nhiều bộ phim khác nhau thuộc thể loại này, chẳng hạn như loạt phim "Chiến tranh giữa các vì sao", dưới sự chỉ đạo của đạo diễn người Mỹ George Lucas.
Anh ấy nói với chúng tôi rằng từ khi còn nhỏ tôi đã cảm thấy rất ngưỡng mộ cho những bộ phim này và một sự tò mò lớn muốn biết các kỹ thuật và cách làm việc, cách sử dụng các nguồn lực và công cụ khác nhau, để đạt được những hiệu ứng đặc biệt tốt. Anh ấy cũng làm việc trên phim "Trọng lực" là một phần của nhóm thiết kế, làm việc trên trang phục của nhân vật chính Sandra Bullock, hai bộ đồ của NASA và một bộ đồ của Nga và phát triển chúng kỹ thuật số, và chúng trông giống như thật.
Bắt đầu thích vào lĩnh vực này, bởi vì trong những bộ phim yêu thích của bạn như "Chiến tranh giữa các vì sao" e "Indiana Jones", chứa hình ảnh thật tuyệt vời, điều đó đã cho anh ấy đủ lý do để thúc đẩy bản thân và bắt đầu khởi nghiệp trong lĩnh vực đặc trưng này. Anh ấy bị ám ảnh bởi việc biết và tìm ra những hình ảnh tạo nên bộ phim được phát triển như thế nào, đã thu hút sự chú ý của anh ấy về cách tạo ra những câu chuyện và thế giới sáng tạo và giàu trí tưởng tượng.
Anh ấy nói với chúng tôi rằng cảm ơn một cuốn sách rằng họ đã cung cấp cho anh ấy về các hiệu ứng đặc biệt, tôi đã giúp anh ấy biết một số khả năng về cách làm việc trong hiệu ứng hình ảnh, bên cạnh các cơ hội nghề nghiệp và cho anh ấy kiến thức để tìm hiểu thêm về sở thích của bạn.
Sánchez cũng giải thích cho chúng tôi những gì để bắt đầu trong lĩnh vực nghệ thuật này Nó không phải là dễ dàng, bởi vì anh ấy đến từ một lĩnh vực khoa học và kỹ thuật, vì vậy việc tìm được những người được đào tạo này không phổ biến lắm. Anh tự nhận mình là người có đầu óc kỹ thuật và sáng tạo. Nhưng cuối cùng quản lý để biến sở thích của mình trở thành một nghề.
với Phim Công viên kỷ Jura, đang học Vật lý, mà, thấy hiệu ứng đặc biệt của nó là nguyên nhân cho hãy thử và tham gia lĩnh vực nghệ thuật nổi bật này trong nền. Khi anh ấy hoàn thành khóa đào tạo khoa học và lấy bằng Thạc sĩ về khoa học máy tính, anh ấy đã mạo hiểm và được thuê ở Los Angeles trong nghiên cứu "Rhythm and Hues" để làm việc trong các hiệu ứng đặc biệt, do đó bắt đầu sự nghiệp của mình.
Sau vài năm sống ở Los Angeles, anh có cơ hội làm việc tại Industrial Light and Magic (ILM) ở San Francisco, nơi họ chỉ đạo các dự án như "Chiến tranh giữa các vì sao", nơi anh có thể thực hiện ước mơ của mình. Ngoài ra, tôi làm việc trong "Tấn công của dòng vô tính" y "Trả thù của Sith" dưới sự chỉ đạo của George Lucas.
Khi anh ấy làm việc trên phim "Trọng lực" dưới sự chỉ đạo của Alfonso CuaronĐó là một dự án rất tham vọng. Rất nhiều công việc đã được thực hiện để tạo ra các bộ trang phục, một cái gì đó khá ít được chú ý, gần như vô hình và rất kỹ lưỡng, bởi vì chúng có vẻ như thật. Anh đã tận tình để mô phỏng những bộ quần áo. Anh ấy nói với chúng tôi rằng anh ấy không biết bộ phim đầy đủ có thể thành công như thế nào, theo anh ấy, bạn không bao giờ biết liệu một bộ phim có thành công hay không, nếu biết trước thì mọi chuyện sẽ dễ dàng hơn nhiều. Thành công ngoài mong đợi của anh ấy, anh ấy tiếp tục chiến thắng tại giải Oscar của Hollywood.
Juan Luis Sánchez đã làm việc tại Framestore, Double Negative, ILM, Illion Studios. Trong các bộ phim "Paddington", "The Dark Knight", "Harry Potter và Phòng chứa bí mật", "Harry Potter và Hội Phượng hoàng", "Cướp biển vùng Caribe" và "Babe, chú lợn dũng cảm".
Paulo alvarado
Trong MasterClass của mình, anh ấy nói với chúng tôi rằng làm việc tại Rovio. Rovio Entertainment Ltd., là một công ty phụ trách dphát triển trò chơi điện tử Phần Lan có trụ sở tại Keilaniemi, Espoo, Phần Lan. Khi mới thành lập, nó được gọi bằng cái tên Relude, đến năm 2005 họ đổi tên và đổi thành Rovio. Công ty này là được công nhận bởi trò chơi điện tử Angry Birds.
Su niềm đam mê với Disney và những câu chuyện của những bộ phim đã dẫn đến sở thích và đam mê của anh ấy đối với lĩnh vực này. Tại Lễ hội Animayo, đã chia sẻ kinh nghiệm của mình, đã tư vấn và cho chúng tôi biết về quá trình sáng tạo. Ngoài ra, anh ấy nói với chúng tôi rằng cách duy nhất để được lắng nghe là kể chuyện. Anh ấy đã nói với chúng tôi về những câu chuyện tuyệt vời và tầm quan trọng của chúng. Anh ấy nói với chúng tôi rằng để được lắng nghe, bạn phải kể một câu chuyện tuyệt vời, bởi vì những gì anh ấy đã nói với chúng tôi "Câu chuyện nằm trong DNA của tôi."
Anh ấy cũng nói với chúng tôi rằng bạn phải không học được. Theo ông, cần phải thất bại vì "Việc 'tự sướng' được thực hiện tốt sau rất nhiều lần thất bại". Anh ấy nói với chúng tôi rằng thất bại khiến bạn làm việc chăm chỉ hơn và bằng cách này, bạn có thể trở thành một chuyên gia giỏi với kết quả tốt.
Trong quá trình sáng tạo, anh ấy khuyên chúng ta nên ngắt kết nối và tìm kiếm những quan điểm khác. Anh ấy khuyên chúng tôi, chơi với năm giác quan và nghiên cứu về các chủ đề khác nhau và bất cứ điều gì cần thiết cho quá trình sáng tạo của chúng tôi.
Ngoài ra, một số thuộc tính và mẹo mà anh ấy đã nói với chúng tôi là khả thi và là chìa khóa cho chiến thắng của Angry Birds câu chuyện của anh ấy kết nối với công chúng. Tôi nhận xét rằng "Trong trò chơi điện tử, lịch sử là quan trọng."
Trò chơi điện tử này, Nó được đặc trưng bởi vì nó đơn giản, chứa đựng một câu chuyện đơn giản và vui nhộnBên cạnh đó là một trò chơi gây nghiện, với thiết kế hấp dẫn, với một số nhân vật vui nhộn, nó có thể giải trí và phù hợp với mọi đối tượng ở mọi lứa tuổi. Vì những lý do này, Angry Birds là một trò chơi điện tử tuyệt vời và thành công của nó đã được công nhận ở hơn XNUMX quốc gia khác nhau. Nhưng việc kể một câu chuyện không nhất thiết phải có một trò chơi thành công, nó còn phụ thuộc vào các yếu tố khác, chẳng hạn như các tính chất khác mà nó chứa đựng.
Alvarado đã làm việc tại Rovio Entertainment LTD., Với các trò chơi như Angry Birds, Jolly Jam, Bad Piggies, Amazing Alex, The Croods và Love Rocks.
Raphael Zabala
Zabala, là một nghệ sĩ truyền thống và kỹ thuật số. Anh khởi nghiệp với tư cách là một nhà điêu khắc và chuyển sang mô hình 3D trong các tác phẩm lớn. Anh ấy đã làm việc trong các công ty như Máy nghiền hoặc kỹ thuật số Weta. Rafael Zabala sự nghiệp chuyên nghiệp của mình với tư cách là một nghệ sĩ truyền thống, như nhà điêu khắc bắt đầu ở London trong môi trường nghệ thuật, trong xưởng. Từ khả năng nghệ thuật của bạn khám phá kỹ năng kỹ thuật số của anh ấy và bắt đầu bước vào thế giới của mô hình 3d.
Trong MasterClass của bạn, lưu ý tầm quan trọng của việc có một nền tảng tốt và tầm quan trọng của việc có thông tin tốt. Ngoài ra, tôi nhấn mạnh rằng bạn phải gặp gỡ mọi người và học cách di chuyển, kết bạn. Coi tinh thần đồng đội là quan trọng.
Anh ấy đã lập danh mục đầu tư của mình và tôi cố gắng gặp gỡ những người đang tìm kiếm cơ hội. Cơ hội mà anh ấy có được tại The Mill. Sau đó, tôi tiếp tục đến Weta Digital, nơi tôi đóng góp cho bộ phim "Hành tinh của loài khỉ", nơi anh ấy có những con số rất thực tế. Anh ấy làm việc cho các lĩnh vực khác nhau như điện ảnh, trò chơi điện tử, quảng cáo, v.v. Anh ấy nói với chúng tôi rằng giải phẫu học khó nhưng cần thiết và tầm quan trọng của chi tiết. Một trong những lời khuyên của ông là nhìn thực tế theo một cách khác, nhìn thực tế bằng máy tính ở dạng kỹ thuật số, đó là một quan điểm khác so với nhìn thực tế và thực tế.
Nghệ sĩ kỹ thuật số và truyền thống này đã làm việc trên máy nghiền, kỹ thuật số Weta và psyop. Tôi cũng làm việc trên "League of Legends", "The Hobbit", "Dawn of the Planet of the Apes", "Iron Man 3", "Man of Steel" và "Clash of Clans".
Ngoài ra, nó cũng đã tổ chức sự kiện "Stone và Pixel", nơi tập hợp thông tin dành cho giới trẻ nhất về nghệ thuật truyền thống và nghệ thuật kỹ thuật số, sẽ diễn ra tại Serra, Valencia, vào ngày 17 và 18 tháng 2017 năm XNUMX. Nếu bạn quan tâm đến nghệ thuật truyền thống và kỹ thuật số, tôi khuyến khích bạn tham dự và tìm hiểu mọi thứ bạn muốn về nghệ thuật hiện tại nhất, theo quan điểm cổ điển hơn.
Bạn có thể tìm hiểu thêm về sự kiện này đây.
Jaromir Plachy
Amanita Design, là một trong những công ty độc lập ở Châu Âu, dành riêng cho phát triển trò chơi điện tử. Nó có trụ sở tại Cộng hòa Séc, nó được biết đến là một trong những công ty quan trọng nhất ở châu Âu bởi Jakub Dvorský.
Jaromír Plachý là một họa sĩ hoạt hình và nhà thiết kế đồ họa người đã cộng tác trong studio Amanita Design. Anh ấy đã đóng góp vào các trò chơi điện tử như "Machinarium" và "Botanicula"Anh cũng đã thực hiện nhiệm vụ như một nghệ sĩ giải trí trong nhiều lễ hội.
tôi nghĩ tiểu thuyết đồ họa của riêng bạn, đã được đề cử cho Giải thưởng Zlatá Stuha 2016. Nhờ trò chơi điện tử Botanicula, anh ấy đã giành được nhiều giải thưởng, bao gồm Trò chơi phiêu lưu châu Âu hay nhất 2012. Tại Anifest 2008, anh đã đạt được Giải thưởng Hoạt hình Internet Tốt nhất, bên cạnh việc Giải thưởng cho khán giả cho công việc của anh ấy ở Hrouda / The Clod.
Ngoài ra, anh ấy giải thích tất cả Quá trình sáng tạo Botanicula và tư vấn cho chúng tôi và giải thích cho chúng tôi điều dễ nhất để thực hiện trò chơi điện tử và điều gì khó khăn nhất. Ngoài ra, ông cũng giải thích quá trình sáng tạo của trò chơi điện tử "Chuchel". Tựa phim mới do studio Amanita Design sản xuất. Một trò chơi thuộc thể loại "Point'n'click" Với nhiều hình ảnh động vui nhộn, trong Chuchel, nhân vật chính và bạn của anh ta, Kekel bắt đầu một loạt các nhiệm vụ đầy phiêu lưu. Trong trò chơi điện tử này, toàn bộ nhóm 'Botanicula' làm việc.
Plachý, làm việc trong lĩnh vực phát triển trò chơi điện tử như “Samorost 3”, “Samorost 2”, “Samorost”, “Botanícula”, “Machinarium”, “Rocketman” và “Questionaut”.
Nếu bạn muốn biết thêm về Jaromír Plachý, bạn có thể truy cập và điều tra danh mục đầu tư của anh ấy ở đây.
Jose Antonio Rodriguez
José Antonio Rodríguez, là giám đốc trung tâm hoạt hình U-tad. Làm việc trong lĩnh vực sản xuất phim Planet 51 ở Ilion, mà thắng Goya năm 2009 cho bộ phim hoạt hình hay nhất. Anh ấy đã tư vấn cho chúng tôi về hoạt hình và cho chúng tôi xem toàn bộ quá trình sáng tạo, cũng như giải thích cách bộ phim được phát triển. Thực ra dạy các lớp trong Master in 3D Animation của các nhân vật U-tad.
Ông là giám đốc học thuật về nghệ thuật, thiết kế hình ảnh và hoạt hình tại Đại học Công nghệ Kỹ thuật số U-Tad. Chuyên quản lý sản xuất và kết xuất. "Ngày xửa ngày xưa ... một câu chuyện ngược", "Mortadelo và Filemón chống lại Jimmy el Cachondo", "Defender 5", "Happinly Never After", "Planet 51".
Nếu bạn muốn biết thêm về Đại học Công nghệ Kỹ thuật số U-Tad, bạn có thể nhấp vào ở đây.
Edgar Martin Blas
Edgar Martín Blas, là một tiên phong của thực tế ảo. Ông đã từng làm giám đốc sáng tạo cho các công ty thiết kế và quảng cáo kỹ thuật số như Tuenti. Thành lập New Horizons VR và hiện vẫn tiếp tục làm việc tại công ty này, thực hiện các dự án quan trọng cho các thương hiệu lớn.
Thực tế ảo là một môi trường của các chuỗi hoặc phần tử có vẻ thực, điều này đã mang lại hiệu ứng giao thoa giữa thế giới hư cấu và thực tế. Đó là một thế giới mà từng chút một đang bao trùm và chinh phục với những tiến bộ mới mang đến cho người tiêu dùng những cảm giác, cảm xúc và đưa họ đến gần hơn với thực tế. Thực tế ảo là khác với các kênh khác, bởi vì người xem anh ta chạy trốn và thoát khỏi thực tại để bước vào một thế giới hư cấu.
Hiện tại VR đầu tư vào lĩnh vực thiết kế, đặc biệt là trong các chiến dịch quảng cáo với các thương hiệu lớn, để phủ sóng các lĩnh vực khác nhau. Và chúng tôi biết một cơ sở, đã dần phát triển. Martín Blas, làm việc trong các dự án tiếp thị cho các thương hiệu như Disney, Tuenti, Ferrari, Movistar, Iberdrola, Antena 3.
Nếu bạn muốn biết thêm về VR, bạn có thể truy cập và điều tra thêm trên đây.
Patryk kizny
Với Patrik Kizny người Ba Lan, Những người tham dự đã tìm hiểu về xu hướng video mới bằng kỹ thuật fractal 3D. Kỹ thuật fractal Nó đã rất cũTuy nhiên, ngày nay là khi nó đã trở thành một yếu tố liên kết với việc tạo video 3D. Sử dụng các thuật toán màu sắc, pixel và gradient cho phép sử dụng tự do từng fractal, cho phép tạo ra các dự án có thuộc tính vô hạn. Đây là một kỹ thuật được thực hiện thông qua máy tính, cần có cơ sở và kiến thức về sự kết hợp của màu sắc và hình dạng, cũng như biết các lôgarit và phương trình fractal.
Anh là đạo diễn hình ảnh chuyên về kỹ thuật thí nghiệm, đồng thời là chuyên gia quét laze, đo quang cho VFX và 3D fractal cho VFX.
Nếu bạn muốn truy cập trang Animayo, hãy nhấp vào ở đây.