Pop - art và Andy Warhol: những điều bạn chưa biết về phong trào nghệ thuật ban đầu này

Bạn có bị mê hoặc bởi văn hóa và nghệ thuật đại chúng? Bạn có muốn biết nguồn gốc của nó? Bạn không thể bỏ lỡ bài viết này!

Màu sắc tươi sáng và trẻ trung, truyện tranh, quảng cáo và các vật dụng hàng ngày ... vẫn hiện diện ngày nay trong thế giới nghệ thuật. Cái được gọi là Pop-Art là một phong trào nghệ thuật ra đời vào giữa những năm 50 ở Vương quốc Anh, đã sớm chuyển đến Hoa Kỳ (nơi nó đạt đến đỉnh cao) vào đầu những năm 60.

Nguồn gốc của nhạc Pop - Nghệ thuật: Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng và Jackson Pollock

Trong những ngày đầu thành lập, một nhóm nghệ sĩ trẻ người Anh bắt đầu quá trình cải tạo nhựa để đáp lại Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng trước đó. Phong trào này, bắt nguồn từ Hoa Kỳ vào những năm 40, được đặc trưng bởi những nét vẽ bạo lực được thực hiện với ít màu sắc và không có hình tượng thể hiện bộ phim tình cảm thời bấy giờ. Ngoài ra, chúng từng là những bức tranh khổ lớn, chờ được trưng bày ở các phòng tranh, được bán với số tiền rất lớn. Và, sưu tầm nghệ thuật đồng nghĩa với một địa vị xã hội cao.

Trong số những người theo chủ nghĩa biểu hiện làm nổi bật họa sĩ Jackson Pollock (1912 - 1956) và kỹ thuật của anh ấy về nhỏ giọt, trong đó sơn được phép nhỏ giọt lên canvas hoặc bắn tung tóe với nó.

Họ sống trong một thế giới tham lam ám ảnh bởi sự nổi tiếng, nơi mà tầm nhìn nghệ thuật từ quan điểm trí tuệ, về ý nghĩa của tác phẩm, có tầm quan trọng đặc biệt.

 Sự trỗi dậy của Pop - Art: nổi dậy chống lại Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng đang thịnh hành

Trong số các nghệ sĩ mệt mỏi với việc trí thức hóa nghệ thuật quá mức và hậu quả là nó bị công chúng ghẻ lạnh, phong trào Pop - Art ra đời. Nó được đặc trưng bởi sử dụng các con số đơn giản và đơn giản, đầy màu sắc, vui nhộn và trẻ trung. Đó là một nghệ thuật đại chúng, dễ tiếp cận với người dân.

Sự thể hiện của các đồ vật đơn giản, hàng ngày nổi bật, được hiển thị như các sản phẩm tiêu dùng, như thể chúng là quảng cáo. Chúng là những sản phẩm được sản xuất hàng loạt, không có tính chủ quan, trong một phản ứng mỉa mai đối với xã hội tinh hoa và tiêu dùng thời đó. Sự đơn giản và lạnh lùng rõ ràng này được tạo ra trái ngược với ý nghĩa sâu sắc đã được trao cho các tác phẩm của các trường phái Biểu hiện Trừu tượng.

Nếu có một nhân vật chủ chốt trong phong trào này và những tác phẩm của họ vẫn còn được ưa chuộng cho đến ngày nay, chắc chắn đó là của Andy Warhol. (1928-1987). Táo bạo và táo bạo, Warhol đã sử dụng các biểu tượng của văn hóa Mỹ trong các bức tranh của mình, những hình ảnh tạo nên sức hút theo đúng nghĩa của chúng: chai Coca-Cola, lon súp của Campbell và thậm chí cả bản thân Marilyn Monroe.

Trong một lần, anh ấy nhận xét:

Điều tuyệt vời ở đất nước này là Hoa Kỳ đã bắt đầu một truyền thống trong đó những người tiêu dùng giàu nhất về cơ bản mua những thứ tương tự như những người nghèo nhất. Bạn có thể đang xem TV, bạn thấy một quảng cáo cho Coca-Cola và bạn biết rằng Tổng thống uống Coca-Cola, Liz Taylor uống Coca-Cola và bạn nghĩ rằng bạn cũng có thể uống Coca-Cola. Xếp hàng là xếp hàng và không có tiền trên thế giới này có thể khiến bạn tìm được hàng đợi tốt hơn hàng mà người ăn xin ở góc phố đang uống. Tất cả các hàng đợi đều giống nhau và tất cả các hàng đợi đều tốt. Liz Taylor biết điều đó, Tổng thống biết điều đó, người ăn xin biết điều đó, và bạn biết điều đó.

Các nghệ sĩ khác của phong trào Pop - Art: Lichtenstein và Wesselmann

Những nghệ sĩ khác thời đó cũng sử dụng những hình tượng hợp lý và lạnh lùng để đối lập với chủ nghĩa biểu hiện đang thịnh hành, là Lichtenstein và Wesselmann.

Roy Lichtenstein (1923-1967) được biết đến với những mẩu truyện tranh khổ lớn thường sử dụng số liệu từ các quảng cáo. Việc sử dụng các từ tượng thanh trong họ cũng rất đặc trưng. Tất cả những ai xem tác phẩm của anh ấy ngày hôm nay chắc chắn sẽ nhận ra chúng!

Tom Wesselmann (1931 - 2004), rất nổi tiếng với những bức ảnh khỏa thân nữ của mình, táo bạo và hài hước. Dưới những hình thức rất rõ ràng nhưng có các yếu tố hạn chế, cơ thể phụ nữ được thể hiện không định kiến, một cách rất đơn giản và lạnh lùng, như thể đó là một áp phích quảng cáo thời bấy giờ.

Chắc chắn bạn biết một số tác phẩm này, vì chúng vẫn còn thời trang ngày nay!