Trong nhiều dịp, chúng tôi đã chia sẻ với bạn khá nhiều lựa chọn về các logo truyền cảm hứng và chúng tôi đã ảnh hưởng đến quá trình thiết kế logo và hình ảnh của công ty trong nhiều dịp. Mặc dù thiết kế và nghệ thuật là những thứ khác nhau, nhưng đúng là cả hai chi nhánh đều có những liên kết không thể phủ nhận và điều đó họ chắc chắn sẽ trả lại. Vì lý do này, tôi muốn phân tích một số mối liên hệ này trong một loạt bài viết mới, trong đó chúng tôi sẽ liên hệ các trào lưu nghệ thuật có liên quan nhất trong thời gian gần đây với thiết kế logo.
Tôi muốn bắt đầu điều đặc biệt này với một trường đại diện, Bauhaus trong đó phản ánh rất rõ mối liên hệ tồn tại giữa thế giới nghệ thuật và thiết kế đồ họa.
Về mặt từ nguyên, Bauhaus có nghĩa là “ngôi nhà xây dựng” và mặc dù phần lớn nó là một trường nghệ thuật, nhưng sự thật là nó kết hợp một số ngành khác như kiến trúc và thiết kế. Nguồn gốc của ông bắt đầu từ năm 1919 tại Đức và chúng ta có thể nói rằng cha ông là kiến trúc sư Walter Gropius. Nó không phải là một trường phái cổ điển nhưng ngược lại nó nổi bật đến mức được nhiều học giả coi là trường nghệ thuật và thiết kế tốt nhất của thế kỷ XNUMX. Sau Đại chiến thứ nhất, Gropius bắt đầu phát triển một trường nghệ thuật cấp nhà nước và công lập mới. Động lực chính của dự án này, và điều đó đã giúp ích rất nhiều cho thiết kế đồ họa, là đưa vào bên trong nó các trường nghệ thuật và thủ công. Điều này đã trở thành một cuộc cách mạng ở mọi cấp độ vì ở cấp độ xã hội, nó đã triệt tiêu bất kỳ loại khác biệt nào giữa hai nhân vật cơ bản trong thế giới nghệ thuật: nghệ sĩ và thợ thủ công. Cân bằng cả hai hình ở cùng cấp độ, từ đó thiết kế đồ họa sẽ được hình thành như một xu hướng nghệ thuật có cùng giá trị và sự quý giá như hội họa hoặc điêu khắc. Tất cả những điều này có nghĩa là ngay từ đầu nó đã gây ra những ảnh hưởng lớn đến nền nghệ thuật và luôn dính vào những cuộc tranh luận và tranh cãi. Sự thật là không còn nghi ngờ gì nữa, những nền tảng do trường chúng tôi đề xuất cần có, đặc biệt là việc bối cảnh hóa nó ở cấp độ lịch sử và xã hội, sự can đảm tuyệt vời từ tất cả những người tiên phong đó. Ngoài ra, phương pháp làm việc mà họ sử dụng đã đổi mới và làm sống lại cách hiểu từng lĩnh vực liên quan, một điều gì đó thu hút sự chú ý của khía cạnh giáo dục và giảng dạy và khiến cộng đồng giáo viên và sinh viên tham gia vào hiện tại tăng lên chóng mặt. Cùng với Gropius là những nhân vật có tầm vóc Paul Klee, Vassily Kandinsky, họa sĩ và nhà thiết kế Oskar Schlemmer, hoặc nhà thiết kế và nhiếp ảnh gia Moholy-Nagy; nói tóm lại, một số nghệ sĩ sáng tạo nhất thời bấy giờ.
La Bauhaus đến từ đâu và những đặc điểm nào đặc trưng cho nó?
Công ty hiện tại của chúng tôi được thành lập tại Weimar, Đức và có thể nói rằng không chỉ là một trung tâm nghiên cứu hay một xu hướng học thuật mà nó đã trở thành một triết lý hoặc cách sống, nhằm vượt qua những giới hạn áp đặt cho xã hội thời đó. Nó có những điểm tương đồng nhất định với các định đề của Art Deco và là cơ sở rõ ràng cho sự xuất hiện sau đó của chủ nghĩa tối giản (hãy nhớ rằng chủ nghĩa tối giản xuất hiện sau Thế chiến thứ hai) vì trong số các đặc điểm và dòng phát triển chính của nó là ý tưởng hợp lý hóa. Các nghệ sĩ của chúng tôi đã hình thành quá trình sáng tạo từ một lăng kính cố gắng loại bỏ và triệt tiêu tất cả những yếu tố thừa đó để đạt được sự phân rã trong thiết kế ở những yếu tố cơ bản nhất của nó. Dưới đây, chúng ta sẽ thấy một cách đồ họa hơn những ví dụ này được điều chỉnh cho phù hợp với thiết kế logo và đồ họa và bản sắc doanh nghiệp.
Bản sắc công ty và thiết kế logo
Từ góc độ nghệ thuật, Bauhaus cũng bao gồm trong các đề xuất của mình một số dòng công việc khá giống với các dòng công việc được sử dụng bởi các Nhà kiến tạo Nga, những người cũng đã uống hết sự đơn giản và can đảm khi đưa ra đề xuất. Kết quả công việc của ông là dễ dàng bị công chúng đồng hóa do không có đồ trang trí và thành phần đơn giản, tàn bạo và đồng thời đẹp đẽ của nó. Ở cấp độ màu, chúng tôi tìm thấy các màu và phạm vi rất đại diện, làm nổi bật màu đỏ và màu đen. Mặc dù hai tùy chọn này rất đại diện, nhưng sự thật là bất kỳ màu nào có lớp hoàn thiện sạch và đó là một phần của bố cục tương phản và phẳng đều hoạt động rất tốt để xác định phong trào này. Trong điện ảnh cũng có tác động và phản ánh tốt điều này là các bộ phim của Wes Anderson, đặc biệt là The Tenenbaums, nơi có sử dụng rõ rệt kiểu chữ Futura, một phông chữ mà mặc dù nó không được tạo ra ở Bauhaus, nhưng nó đã được phát triển. đồng thời mang ý nghĩa rất duy lý cũng như thẩm mỹ tiên phong.
Như bạn có thể đã nhận thấy tất cả các tính năng này, hiểu chúng một cách rộng rãi theo chủ nghĩa tối giản cân bằng, chúng vẫn có thể được tìm thấy ngày nay trong thiết kế hiện đại, là ví dụ rất tốt cho Biểu trưng của Faboo Taboo và Axion.