Bạn có muốn biết làm thế nào một số cảnh thực tế và ngoạn mục hơn của điện ảnh hoạt hình? Bạn đã bao giờ tự hỏi làm thế nào các nhân vật hoạt hình được tạo ra để di chuyển một cách tự nhiên và biểu cảm như vậy chưa? Câu trả lời nằm ở một kỹ thuật gọi là rotoscoping, bao gồm việc vẽ trên hình ảnh thật để tạo ra các chuỗi hoạt hình. Rotoscoping là một kỹ thuật hoạt hình đã có hơn một thế kỷ lịch sử và đã được các bậc thầy vĩ đại của điện ảnh như Walt Disney, Ralph Bakshi hay Richard Linklater sử dụng.
quay vòng đã phát triển theo thời gian, thích ứng với công nghệ mới và các hình thức thể hiện nghệ thuật mới. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ giải thích rotoscoping là gì, nó được thực hiện như thế nào, lịch sử của nó là gì và có những ví dụ gì. Bằng cách này bạn có thể hiểu rõ hơn về kỹ thuật này hấp dẫn và đánh giá cao giá trị và vẻ đẹp của nó.
Rotoscoping là gì và nó được thực hiện như thế nào?
quay vòng Nó là một kỹ thuật hoạt hình bao gồm việc vẽ trên hình ảnh thật để tạo ra các chuỗi hoạt hình. Quá trình của kỹ thuật này như sau:
- Một cảnh được quay với diễn viên thật, sử dụng máy quay video hoặc phim.
- Cảnh được chiếu từng khung hình lên một màn hình trong suốt hoặc bảng điều khiển ánh sáng.
- Nó được vẽ trên từng khung hình, sao chép các đường nét, chi tiết và chuyển động của diễn viên.
- Nền thực được loại bỏ và được thay thế bằng một hình vẽ hoặc sơn.
- Trình tự các bản vẽ được nối với nhau để tạo ra hình ảnh động cuối cùng.
quay vòng Nó cho phép bạn tạo các hình ảnh động rất chân thực và mượt mà vì nó dựa trên chuyển động của con người. Nó cũng cho phép bạn thêm các yếu tố tuyệt vời hoặc cách điệu, chẳng hạn như màu sắc, hình dạng hoặc hiệu ứng đặc biệt. Rotoscoping có thể được sử dụng để tạo hoạt hình cho các nhân vật, đồ vật hoặc phong cảnh.
Lịch sử của rotoscoping là gì?
Rotoscoping có một lịch sử rất thú vị, bắt nguồn từ đầu thế kỷ XNUMX. Một số cột mốc quan trọng trong câu chuyện này là:
- Người phát minh ra rotoscoping là Max Fleischer, một họa sĩ hoạt hình người Mỹ gốc Ba Lan, người đã tạo ra một chiếc máy gọi là rotscope vào năm 1915. Chiếc máy này chiếu các khung hình của một bộ phim thật lên một tấm bảng trong suốt, nơi các nghệ sĩ có thể vẽ lên chúng. Fleischer đã sử dụng chiếc máy này để tạo ra loạt ảnh của mình Ra khỏi lọ mực (1918-1927), với sự tham gia của chú hề Koko.
- Một trong những ứng dụng đầu tiên của rotoscoping trong điện ảnh là trong phim Kẻ trộm Bagdad (1924), do Raoul Walsh đạo diễn. Trong phim này, rotoscoping được sử dụng để tạo ra hiệu ứng rồng bay.
- Một trong những người tiêu biểu nhất của rotoscoping Đó là Walt Disney, người đã sử dụng nó trong một số bộ phim kinh điển của mình, chẳng hạn như Nàng Bạch Tuyết và bảy chú lùn (1937), Pinocchio (1940) hay Người đẹp ngủ trong rừng (1959). Disney đã sử dụng rotoscoping để mang lại tính chân thực và biểu cảm hơn cho các nhân vật của mình, dựa trên các diễn viên có thật như Marge Champion hoặc Helene Stanley.
- Một trong những người tiên phong sử dụng rotoscoping trong điện ảnh độc lập là Ralph Bakshi, người đã sử dụng nó trong các bộ phim như Chúa tể của những chiếc nhẫn (1978), American Pop (1981) hay Fire and Ice (1983). Bakshi đã sử dụng rotoscoping để tạo ra những cảnh hoành tráng và kịch tính, với phong cách đen tối và người lớn hơn.
- Một trong những người cải tiến công nghệ rotoscoping trong điện ảnh kỹ thuật số là Richard Linklater, người đã sử dụng nó trong các bộ phim như Wakes Life (2001) hay A Scanner Darkly (2006). Linklater đã sử dụng rotoscoping để tạo ra những cảnh đẹp như mơ và ảo giác, với phong cách trừu tượng và thử nghiệm hơn.
Có những ví dụ nào về rotoscoping?
Rotoscoping đã được sử dụng trong nhiều loại phim, loạt phim, video ca nhạc và trò chơi điện tử, cả hoạt hình và người thật đóng. Một số ví dụ về rotoscoping là:
- Phim Hoàng tử Ai Cập (1998), do Brenda Chapman, Steve Hickner và Simon Wells đạo diễn. Trong phim này, rotoscoping được sử dụng để tạo ra hiệu ứng Biển Đỏ chia cắt, dựa trên hình ảnh thực của sóng và bọt.
- Chiến tranh giữa các vì sao: Loạt phim Chiến tranh nhân bản (2008-2020), được tạo ra bởi George Lucas. Trong loạt bài này, rotoscoping được sử dụng để tạo ra chuyển động của thanh kiếm ánh sáng, dựa trên hình ảnh thực của kiếm và quyền trượng.
- Video clip Take On Me (1985), của ban nhạc Na Uy A-ha. Trong video clip này, rotoscoping được sử dụng để tạo hiệu ứng sống động như một cuốn truyện tranh, dựa trên hình ảnh thật của các thành viên ban nhạc và nữ diễn viên Bunty Bailey.
- Trò chơi điện tử Prince of Persia (1989), được tạo bởi Jordan Mechner. Trong trò chơi điện tử này, rotoscoping được sử dụng để tạo ra chuyển động của nhân vật chính, dựa trên hình ảnh thật của anh trai người sáng tạo.
Rotoscoping có những thách thức gì?
Rotoscoping là một kỹ thuật hoạt hình có nhiều lợi ích nhưng cũng có một số thách thức cần lưu ý. Một số thách thức này là:
- Đó là một quá trình tốn nhiều công sức và tốn kém. Rotoscoping đòi hỏi nhiều thời gian và công sức để tạo ra từng khung hình, vì bạn phải vẽ lên những hình ảnh thật một cách chính xác và chi tiết. Ngoài ra, rotoscoping đòi hỏi chi phí sản xuất cao vì các cảnh phải được quay với diễn viên thật, chiếu và vẽ.
- Đó là một kỹ thuật gây tranh cãi và bị chỉ trích. Rotoscoping là chủ đề gây tranh cãi và chỉ trích từ một số lĩnh vực điện ảnh và hoạt hình, những người coi đó là một hình thức đạo văn hoặc thiếu độc đáo. Một số người cho rằng rotoscoping không phải là hoạt hình thực sự mà chỉ là một bản sao của thực tế và nó làm giảm tính nghệ thuật cũng như tài năng của các nhà làm phim hoạt hình.
- Đó là một kỹ thuật hạn chế và phụ thuộc. Rotoscoping có một số hạn chế và sự phụ thuộc có thể ảnh hưởng đến chất lượng và tính sáng tạo của tác phẩm. Một mặt, rotoscoping dựa vào hình ảnh thực được sử dụng làm cơ sở, điều này có thể hạn chế quyền tự do và trí tưởng tượng của nghệ sĩ. Mặt khác, rotoscoping có thể thiếu biểu cảm hoặc không thuyết phục nếu không đạt được sự tích hợp tốt giữa bản vẽ và nền hoặc nếu chuyển động hoặc cảm xúc của diễn viên bị mất.
Làm mọi thứ trở nên sinh động
Rotoscoping là một kỹ thuật hoạt hình bao gồm vẽ trên hình ảnh thật để tạo chuỗi hoạt hình. Rotoscoping đã có hơn một thế kỷ lịch sử và được các bậc thầy vĩ đại của điện ảnh như Walt Disney, Ralph Bakshi hay Richard Linklater sử dụng. Rotoscoping đã phát triển theo thời gian, thích ứng với các công nghệ mới và đến những hình thức biểu đạt nghệ thuật mới.
Trong bài viết này, chúng tôi đã giải thích rotoscoping là gì, nó được thực hiện như thế nào, lịch sử của nó là gì và có những ví dụ nào. Bằng cách này, bạn có thể hiểu rõ hơn về kỹ thuật hấp dẫn này và đánh giá cao giá trị cũng như vẻ đẹp của nó.