Sáng tạo của tuần: Mr Graphicas kể cho chúng tôi nghe về kinh nghiệm của anh ấy với Nike

Chào buổi sáng quảng cáo! Hôm nay chúng tôi ra mắt phần mới của mình với một nghệ sĩ tuyệt vời từ thế giới thiết kế. Thật vinh dự cho chúng tôi khi có anh ấy. Chủ nhật Lozano, như anh ấy được gọi, là một nhà sáng tạo xuất sắc và là một bằng chứng rõ ràng rằng nếu bạn theo đuổi ước mơ của mình và làm việc chăm chỉ, thành công sẽ được đảm bảo. Người gốc Tây Ban Nha, nhà thiết kế và họa sĩ vẽ tranh minh họa ngang nhau, anh ấy có một sự nghiệp hoàn hảo khi làm việc cho Nike, Kobe Bryant của Los Angeles Lakers hoặc Đại học California. Từ đây, chúng tôi mời bạn ghé thăm danh mục đầu tư của anh ấy tại địa chỉ sau và xem danh mục các tác phẩm không hề lãng phí của anh ấy.

Bây giờ chúng ta sẽ chia sẻ một vài khoảnh khắc với anh ấy và nói về các chủ đề mà cộng đồng sáng tạo quan tâm nhiều. Nhưng, chúng ta hãy bắt đầu từ đầu:

Q: Hãy cho chúng tôi biết, Domingo, tất cả đã bắt đầu như thế nào? Khi nào bạn phát hiện ra rằng thế giới của bạn là thế giới của thiết kế đồ họa?

R: Bạn có thể nói rằng mọi thứ bắt đầu từ thời thơ ấu, tại thời điểm đó khi cây bút chì cắt ngang con đường của bạn và bạn vẽ nguệch ngoạc. Đó là một cảm giác đặc biệt được lưu giữ trong ký ức và tôi có thể nhớ cho đến ngày nay. Dành đầu bút chì màu, pha trộn và thử nghiệm để tạo ra những nét vẽ do chính tay bạn tạo ra là điều mà tôi sẽ luôn ghi nhớ. Kể từ thời điểm đó, bạn cảm thấy hoàn toàn kiểm soát khả năng sáng tạo của mình và tham gia vào một loạt các mối quan tâm thúc đẩy bạn tiếp tục thực hiện nó.

Lĩnh vực thiết kế đồ họa như một khía cạnh cụ thể hơn được tiếp xúc trong thời niên thiếu của tôi, khi thế giới kỹ thuật số đến tay tôi. Cho đến khi tôi 15 tuổi, tôi chưa có cơ hội có được một thiết bị máy tính tốt và đó là lúc tôi bắt đầu mở ra những chân trời.

Q: Tại sao lại là thiết kế đồ họa? Có nghệ sĩ hoặc tác phẩm nào truyền cảm hứng cho bạn và ảnh hưởng đến bạn như một người sáng tạo không?

R: Thiết kế đồ họa đã cung cấp cho tôi một cách để củng cố mối quan tâm của tôi và nuôi dưỡng tất cả những mục đích và cảm xúc mà tôi đã cố gắng hình thành thông qua giao tiếp bằng hình ảnh. Có trong tay tất cả các công cụ cần thiết và không cần thiết để lưu ý tưởng.

Tôi có thể trích dẫn nhiều nghệ sĩ hoặc nhà thiết kế đã mê hoặc tôi trong nhiều năm.
Theo tôi, mọi thứ đều là một phần của tổng thể, tức là giáo dục trực quan luôn thay đổi và vận động liên tục. Chỉ trích dẫn một nghệ sĩ sẽ không được nêu tên nhiều người khác và tôi cho rằng tất cả họ, giống như tất cả chúng ta, đều có điều gì đó để nói trong thế giới sáng tạo này.

Q: Điều tốt nhất trong công việc của bạn là gì? Điều tồi tệ nhất là gì?

R: Điều tốt nhất trong công việc của tôi là biết rằng những gì tôi làm là duy nhất. Thế giới của các nhà thiết kế đang rung động khi có công cụ sáng tạo trong tay. Một chiếc bút chì, một tờ giấy, một cây bút hay một cục tẩy sẽ trở thành một nguồn khả năng không giới hạn xé toạc cánh cửa thế giới để gửi đi bất kỳ thông điệp nào.
Điều tốt nhất không nghi ngờ gì là trở thành nhà giả kim của những dự án khiến bạn hứng thú.

Tệ nhất? Đây thực sự là một câu hỏi hay. Khi bạn đam mê một điều gì đó, bạn rất khó phát hiện ra những mặt tiêu cực. Mặc dù đúng là trong công việc của tôi phần “khó chịu” nhất chính là phần đôi khi khiến bạn tuyệt vọng, nhưng lại là phần đôi khi khiến bạn vô cùng đau đầu, chắc chắn là giai đoạn tìm kiếm ý tưởng.

H: Hãy cho chúng tôi biết ba yếu tố mà bạn cho là cần thiết để trở thành một nghệ sĩ đồ họa giỏi.

R: Sáng tạo. Kiên trì. Tham vọng.

Q: Có ba huyền thoại dường như ám ảnh bóng dáng của nhà thiết kế. Bạn là một người chuyên nghiệp, bạn nghĩ gì về những lầm tưởng sau đây? "Thiết kế không phải là một nghề ổn định"

R: Tôi không đồng ý. Mỗi chuyên gia phải giỏi những gì anh ta làm và trên hết anh ta phải thích những gì anh ta làm, nhấn mạnh 500 lần "anh ta phải thích nó." Khi hai biến này được đưa ra một cách thỏa đáng, nhà thiết kế sẽ tìm ra con đường và trên hết là tìm thấy niềm hạnh phúc của mình với tư cách là một người chuyên nghiệp. Nhưng tôi coi điều này có thể áp dụng cho tất cả các ngành nghề.

Q: "Thiết kế đồ họa (giống như tất cả các nghề nghệ thuật) ít khắt khe hoặc nghiêm túc hơn các nghề còn lại"

R: Thiết kế đồ họa đã gặp nhiều khó khăn trong những năm gần đây, nhưng nghề này vẫn luôn được các đơn vị lớn coi trọng. Chúng tôi phải làm việc cùng nhau và như một đội, củng cố các giá trị và nền tảng mà guild này có thể đóng góp, đánh thức sự tò mò của những tâm trí mới đang bồn chồn.

Q: «Để trở thành một nhà thiết kế đồ họa, bạn cần biết cách vẽ»

R: Trong nghề này bạn phải tìm được sự cân bằng của bản thân, thế mạnh của mình. Điều tốt nhất là bạn phải biết cách tự vệ trong mọi việc, không cố gắng nổi bật trong bất cứ việc gì. Giới hạn chỉ là giới hạn.

Q: Nếu bạn phải làm nổi bật điều gì đó về bản thân với tư cách là một chuyên gia, đó sẽ là gì?

R: Tôi không được khen ngợi lắm, nhưng nếu tôi phải chú ý đến quỹ đạo của mình, tôi sẽ nói rằng tham vọng và sự kiên trì là thế mạnh của tôi.

Q: Theo một cách nào đó, một nghệ sĩ là một phương tiện, anh ấy kết nối chúng ta với một thực tế song song, với một hệ thống khái niệm khác, đưa khán giả của anh ấy đến một thế giới khác và khiến họ cảm thấy bị thu hút vào thế giới đó. Thế giới mà công việc của bạn kết nối chúng ta với nhau như thế nào? Điều gì đặc trưng cho những sáng tạo của bạn trên toàn cầu?

R: Tôi cố gắng tiếp cận người xem thông qua vũ lực. Tôi tin rằng "lực lượng đồ họa" là chén thánh của thế giới sáng tạo, quả cầu và chiếc hộp Pandora khơi ra dòng cảm xúc và cảm giác bao quanh người xem. Tôi luôn cố gắng làm bối rối, choáng ngợp, kích thích, kích thích, choáng váng và kinh ngạc qua các tác phẩm của mình.
Tất cả các tác phẩm của tôi đều có đặc điểm là rất chi tiết, cả trong đồ họa và phần khái niệm. Mặc dù công việc của tôi đã phát triển rất nhiều kể từ khi bắt đầu, nhưng chúng sẽ luôn giữ một số tiền đề đó là: Khái niệm mạnh mẽ và lượng lớn chi tiết.

Q: Làm thế nào để bạn giải quyết một cuộc khủng hoảng cảm hứng?

R: Lời khuyên của tôi cho tất cả các nhà sáng tạo là hãy làm phong phú bản thân hàng ngày với các nguồn cấp độ đồ họa, xem phim hoặc đọc về thế giới này hoặc nhiều thứ khác là những kỹ thuật sẽ ngăn chặn những khủng hoảng này xảy ra. Tuy nhiên, nếu chúng ta có một khoảnh khắc sáng tạo không tốt, tốt nhất là nên ngắt kết nối. Khi một tâm trí bị chặn, chúng ta phải đưa nó vào một động hoàn toàn khác, để khởi động lại nó bằng cách nào đó. Đi dạo, ngắm cảnh hoàng hôn đẹp hay ngồi ngắm giao thông đô thị là những cách rất hữu hiệu giúp chúng ta thoát khỏi những khoảnh khắc không biết phải làm gì, nhưng phải làm gì đó.

Q: Kinh nghiệm làm việc cho Nike như thế nào?

R: Làm việc cho thương hiệu tuyệt vời này là một trải nghiệm đáng kinh ngạc ở cấp độ cá nhân và đam mê ở cấp độ chuyên nghiệp. Tôi đã được trao cơ hội để phát triển một dự án cho một cầu thủ NBA vĩ đại. Anh ấy và người đại diện của anh ấy thích ý tưởng của tôi đến nỗi một cuộc họp đã được sắp xếp với đơn vị sở hữu quyền hình ảnh của anh ấy, Nike, INC. Sau cuộc họp tại trụ sở chính cùng với ngôi sao vĩ đại này, rất nhiều nhà sáng tạo và quản lý đã đồng ý sử dụng tác phẩm của tôi để quảng bá hình ảnh của đội bóng và cụ thể là cầu thủ này, sau khi chức vô địch kết thúc. Không nghi ngờ gì nữa, tôi mang theo kinh nghiệm và năng lực chuyên môn tuyệt vời đã học được trong suốt thời gian đó, nơi tôi có thể sánh vai với một số người được quốc tế coi là vĩ nhân của ngành quảng cáo. Có được sự công nhận của thương hiệu này là một điều rất quan trọng đối với bất kỳ nghệ sĩ và nhà sáng tạo nào, mặc dù tôi cho rằng bạn phải giữ vững đôi chân của mình, không ngừng làm việc và học hỏi mỗi ngày từ nhiều đồng nghiệp và chuyên gia trong công đoàn của tôi.

Q: Nếu bạn phải đưa ra một lời khuyên cho sinh viên thiết kế, đó sẽ là gì?

R: Luôn làm những gì bạn thích làm. Thế giới thiết kế không chỉ giới hạn trong thiết kế, bạn có thể phát triển vô số kỹ năng từ nhánh sáng tạo này. Học hỏi, quan sát mọi thứ xung quanh và hơn hết là luôn cố gắng đưa ra những giải pháp sáng tạo.
Với tư cách là một người sáng tạo, tôi để lại một tiền đề mà tôi luôn đặt ra cho công việc của mình: »Mọi thứ trong tâm trí bạn cũng có thể nằm trên giấy«

Q: Bạn có dự án nào trong đầu không? Bạn có mục tiêu dài hạn nào không?

R: Tiếp tục học hỏi, tiếp tục sáng tạo và tiếp tục tận hưởng từng chuyên gia trong giao dịch là những cân nhắc chính của tôi. Ai đó đã từng nói với tôi rằng: “hãy lo lắng về những gì bạn có thể kiểm soát, phần còn lại là những món quà mà cuộc sống sẽ mang lại như một phần thưởng cho sự cố gắng của bạn”. Tất nhiên chúng ta đều có mục tiêu hoặc khát vọng, ước mơ và hoài bão. Tôi luôn cởi mở để làm việc và mở rộng nghề nghiệp do tâm trí không ngừng nghỉ.

Tất nhiên, nếu tiếp tục như vậy, bạn sẽ đạt được mọi điều mình đặt ra. Chúng tôi rất vinh dự khi có sự hiện diện của bạn tại Creativos Online Và từ đây chúng tôi chúc bạn có thêm nhiều chiến thắng trong sự nghiệp của mình. Và đối với bạn, chúng tôi để lại cho bạn tuyển tập các tác phẩm của anh ấy để bạn có thể thưởng thức tác phẩm tốt của anh ấy, hãy nhớ rằng bạn có thể tìm thấy tất cả các tác phẩm của anh ấy trong danh mục đầu tư của anh ấy: Ông đồ họa chính thức