Khám phá Tamara de Lempicka, nữ nam tước với cọ trang trí nghệ thuật

Bạn có thích những bức tranh kết hợp sang trọng, gợi cảm và hiện đại? Bạn có để ý thấy những bức chân dung và ảnh khỏa thân của những người phụ nữ sành điệu và quyến rũ trông giống như bước ra từ một bộ phim Hollywood không? Nếu vậy thì chắc chắn bạn đã yêu thích nghệ thuật Tamara từ Lempicka, một trong những nghệ sĩ tiêu biểu nhất của phong cách Art Deco.

Nếu chúng ta nói về các bài viết khác, chúng ta đã thấy rất nhiều thiết kế của Trang trí nghệ thuật, bây giờ bạn có cơ hội gặp một trong những người tiêu biểu nhất của nó. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ kể cho bạn biết thêm về cuộc đời, nghệ thuật và di sản của Tamara de Lempicka, nữ nam tước với cọ trang trí nghệ thuật.

Tamara de Lempicka là ai?

Tamara de Lempicka, còn được gọi là Tamara Łempicka, sinh ra ở Warsaw vào năm 1898, trong một gia đình giàu có. Ngay từ khi còn trẻ, cô đã thể hiện niềm yêu thích với nghệ thuật và đi du lịch khắp châu Âu, nơi cô nhận được một nền giáo dục tinh tế. Năm 1918 ông kết hôn Tadeusz Łempicki, một luật sư người Ba Lan, người cùng ông chuyển đến Paris sau Cách mạng Nga.

Ở Paris, Tamara được đào tạo thành họa sĩ với các bậc thầy như Maurice Denis và André Lhote, và bắt đầu sự nghiệp nghệ thuật của mình. Chịu ảnh hưởng của chủ nghĩa lập thể và chủ nghĩa tân cổ điển, Tamara đã phát triển phong cách của riêng mình, đặc trưng bởi việc sử dụng các hình dạng hình học, màu sắc tươi sáng, ánh sáng và bóng tối tương phản và rất chú ý đến từng chi tiết.

Tamara chuyên về chân dung và khỏa thân, đặc biệt là nữ tính, và trở thành họa sĩ được yêu thích của xã hội thượng lưu và các ngôi sao điện ảnh. Các tác phẩm của ông phản ánh tinh thần của những năm XNUMX và XNUMX, thời kỳ thay đổi xã hội, văn hóa và công nghệ. Tamara là một người phụ nữ độc lập, đầy tham vọng và quyến rũ, biết cách tận dụng những cơ hội mà thời gian mang lại cho mình.

Tiểu sử

Tamara de Lempicka sinh ra là Maria Gurwik-Górska vào ngày 16 tháng 1898 năm XNUMX tại Warsaw, mặc dù có những nghi ngờ về địa điểm và ngày sinh chính xác của ông. Cha anh là một luật sư người Do Thái gốc Nga làm việc cho một công ty của Pháp, còn mẹ anh là một người Ba Lan có địa vị xã hội. Tamara là con thứ hai trong gia đình có ba người con và lớn lên trong sự xa hoa và tiện nghi.

Bắt đầu

Tamara Anh ấy đã nhận được một nền giáo dục quốc tế và du lịch. Cô học tại một trường nội trú ở Thụy Sĩ, đến thăm Ý cùng bà ngoại, nơi cô phát hiện ra niềm đam mê nghệ thuật của mình và định cư ở Saint Petersburg cùng với dì Stefa, một phụ nữ giàu có và có ảnh hưởng trong xã hội Nga. Ở đó, anh học ngôn ngữ, cách cư xử tốt và văn hóa nói chung.

Năm 1916, Tamara gặp Tadeusz Łempicki, một luật sư người Ba Lan mà cô gọi là Tadé. Họ kết hôn vào năm sau và có một cô con gái tên là Kizette. Tuy nhiên, cuộc hôn nhân của họ không hạnh phúc và lâu dài. Tamara là một người phụ nữ nổi loạn và bất mãn, luôn tìm kiếm tự do và phiêu lưu. Tadé là một người đàn ông bảo thủ và thiếu an toàn, không thể thỏa mãn nhu cầu hay tham vọng của Tamara.

tuổi trẻ của anh ấy

Tamara Anh ấy sớm tìm thấy phong cách và khán giả của mình. Những bức chân dung và ảnh khỏa thân của anh ấy phong cách trang trí nghệ thuật Họ đã gây chấn động trong giới thượng lưu Paris, những người đã đặt hàng các tác phẩm của họ. Tamara sánh vai với các nghệ sĩ, nhà văn, chính trị gia và những người nổi tiếng thời bấy giờ. Cũng Anh kết giao với những người phụ nữ xinh đẹp và thanh lịch nhất, người mà anh ấy đã có những mối tình bí mật.

Năm 1925, Tamara tham gia Triển lãm quốc tế về nghệ thuật trang trí và công nghiệp hiện đại, nơi cô trình bày tác phẩm The Sleeper của mình, một bức ảnh khỏa thân của người tình Ira Perrot. Tác phẩm của ông đã được các nhà phê bình và công chúng khen ngợi, đồng thời giúp ông được quốc tế công nhận. Kể từ đó, Tamara trở thành một trong những nghệ sĩ được săn đón và yêu cầu nhiều nhất thời điểm hiện tại.

Giai đoạn cuối cùng

Năm 1939, khi Thế chiến thứ hai bùng nổ, Tamara và cộng sự Raoul chuyển đến Hoa Kỳ. Họ định cư ở Beverly Hills, nơi Tamara tiếp tục vẽ tranh cho các ngôi sao Hollywood. Tuy nhiên, phong cách trang trí nghệ thuật của ông bắt đầu lỗi thời và được thay thế bằng chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng. Tamara cố gắng thích nghi với xu hướng mới, nhưng anh ấy đã không lấy lại được danh tiếng trước đây của mình.

Năm 1961, sau cái chết của Raoul, Tamara chuyển đến Houston cùng con gái Kizette và gia đình cô.. Ở đó, ông ngừng vẽ tranh và chuyên tâm sưu tầm các tác phẩm nghệ thuật.. Năm 1974, ông chuyển đến Cuernavaca, Mexico, nơi ông sống những năm cuối đời trong ẩn danh. Ông qua đời ngày 18 tháng 1980 năm 81, thọ XNUMX tuổi.

Các công việc quan trọng hơn

Tamara de Lempicka đã tạo ra hơn 200 tác phẩm trong suốt sự nghiệp của mình, bao gồm một số biểu tượng của Art Deco. Đây là một số tác phẩm quan trọng nhất của ông:

• Người Ngủ (1927): Đó là ảnh khỏa thân của người yêu cô ấy Ira Perrot, đại diện cho sự khêu gợi và sự gợi cảm nữ tính. Tác phẩm đã gây ra vụ bê bối vì chủ đề đồng tính nữ và chất lượng nghệ thuật của nó. Chính tác phẩm đã mang lại danh tiếng quốc tế cho Tamara.
• Chân dung tự họa trên chiếc Bugatti màu xanh lá cây (1929): Đó là bức chân dung cô đang lái một chiếc xe thể thao, tượng trưng cho sự sang trọng, tốc độ và hiện đại. Tác phẩm được tạp chí Die Dame của Đức ủy quyền làm trang bìa. Chính công việc đã mang lại cho anh biệt danh “nữ nam tước với một chiếc bàn chải” tới Tamara.
• Người đẹp Rafaela (1927): Đó là bức ảnh khỏa thân của người mẫu Ý tên Rafaela, người đại diện cho vẻ đẹp nữ tính và sang trọng. Tác phẩm thể hiện khả năng thông thạo màu sắc và ánh sáng của Tamara cũng như sở thích về chi tiết và họa tiết của cô.
• Chân dung Nữ công tước La Salle (1925): Đó là chân dung của một quý tộc Pháp, người đại diện cho sự quyến rũ và tinh tế của xã hội thượng lưu. Tác phẩm thể hiện sự tương phản giữa phông nền tối và chiếc váy trắng của nữ công tước cũng như vẻ kiêu kỳ và xa cách của bà.

Di sản

Tamara de Lempicka là một nghệ sĩ đã để lại dấu ấn khó phai mờ trong nghệ thuật thế kỷ XNUMX. Di sản của ông có thể được nhìn thấy ở một số khía cạnh:

• Ảnh hưởng của ông đối với các nghệ sĩ khác: Tamara đã truyền cảm hứng cho những nghệ sĩ khác ngưỡng mộ phong cách và cá tính của cô, chẳng hạn như Andy Warhol, Madonna hoặc Dita Von Teese. Các tác phẩm của ông đã được nhiều người sáng tạo khác nhau diễn giải lại, tôn vinh hoặc nhại lại.
• Sự hiện diện của nó trong bảo tàng: Tamara có các tác phẩm được trưng bày ở một số bảo tàng quan trọng nhất trên thế giới, như Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía ở Madrid, Bảo tàng Thyssen-Bornemisza ở Madrid, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại Quốc gia ở Paris hay Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York.
• Giá trị thị trường của nó: Tamara có tác phẩm đó đã đạt mức giá kỷ lục tại các cuộc đấu giá, chẳng hạn như The Sleeper, được bán với giá 8,4 triệu USD vào năm 2011, hay Portrait of Marjorie Ferry, được bán với giá 21,1 triệu USD vào năm 2020.
• Sự công nhận phổ biến của anh ấy: Tamara có những tác phẩm đã trở thành biểu tượng văn hóa, chẳng hạn như Bức chân dung tự họa trong chiếc Bugatti màu xanh lá cây, xuất hiện trên áp phích, áo phông, cốc hoặc móc chìa khóa. Các tác phẩm của ông cũng được dùng làm bìa sách, đĩa hát hoặc tạp chí.

Cuộc đời của một giáo viên mỹ thuật

Tamara từ Lempicka là một họa sĩ người Ba Lan nổi bật cho những bức chân dung và ảnh khỏa thân theo phong cách Art Deco của ông. Cô là một người phụ nữ độc lập, đầy tham vọng và quyến rũ, sống mãnh liệt trong suốt những năm hai mươi và ba mươi. Ông đã tạo ra phong cách riêng và dễ nhận biết của mình, kết hợp sự sang trọng, gợi cảm và hiện đại.

Cuối cùng, cô ấy là một nghệ sĩ độc đáo và sáng tạo, người biết cách tạo ra những hình ảnh không thể cưỡng lại phản ánh thời đại và tầm nhìn của cô ấy về thế giới. Dù là một nghệ sĩ được ngưỡng mộ, chê bai, bắt chước và từ chối nhưng bà sẽ không bao giờ bị lãng quên. Chúng ta có thể nói không chút e ngại rằng Tamara de Lempicka fe một nghệ sĩ đã để lại một di sản không thể xóa nhòa trong nghệ thuật thế kỷ XNUMX.